石器时代纯pk服:介绍下笔笔这张专辑10首歌的曲风。。

1.号码 Tradition
2.别爱我像爱个朋友 Tradition(有点R&B)
3.喂喂 Funk(有点Techno)
4.谁动了我的琴弦 Classical
5.那个那个 R&B
6.毒蘑菇 R&B
7.Silence R&B
8.风筝 Funk Jazz(好晕啊,我还觉得象Jazz Rap)
9.无人岛 Pop Dance
10.戴眼镜的女孩 acid jazz(还有点Progressive)
要不是LZ我也不会听一遍这张专辑,说实话它这张专辑很水,完全是周式唱腔,而且一昧的走台湾路线,根本没法和国际接跪(我不说R&B不好,虽然现在国际上流行,但也不能太学周和陶了吧),虽然有名牌操刀,哎~~~~还是有好大的水哦.不过也是,现在大众的口味都是这样的了吧!!再说一遍,我不是批评她,是说说自己的想法,特别是NO.7 寂静,也太假了吧...狂晕

1.《号码》—有望成为KTV经典

这首歌是《601个电话》的主题曲，第一次听的时候，吓了一跳。周笔畅从清唱开始，柔情似水地唱完全歌，她的刁钻古怪、她的R&B都没了踪影，像个唱情歌的老手。《号码》旋律不算婉转，但的确是非常有画面感的歌曲，这种曲调也只有香港地区的电影音乐第一人金培达才能完成。《号码》没有咄咄逼人的锐气，也少了不少灵气，就像周杰伦突然唱起《黑色幽默》、就像王力宏突然唱起《大城小爱》一样，编曲简单，听着安静。这首歌比专辑中的其他歌更早和歌迷见面，就目前的反应来看，《号码》有希望成为KTV的经典.

2.★《别爱我，像爱个朋友》—表现真假声的功力

能唱这首歌，周笔畅着实激动了很长时间，就像当年张惠妹唱到了张雨生的《姐妹》一样，是名副其实的量身定做。这首歌是典型的陶喆风格，曲调婉转，音域跨度非常大，这样的编排，周笔畅真假声的功力才能够体现出来。之前还担心周笔畅摆脱不了比赛时候的那种模仿腔，听了之后才知道，这种担心比较多余，周笔畅显然经过了很严格的训练，特别是在音准上面，没有比赛时游走于音符之间的自由度。陶喆为笔笔写的.

5.《那个那个》—听出了三个周笔畅

《那个那个》的歌唱法和其他的歌完全不同了，声音放得很宽很扁，好像就是随便在家里哼哼唱唱而已。整首歌都充满了随性的感觉，而最大的亮点就是周笔畅的配唱。在歌曲的复歌部分，突然出现了3个周笔畅的声音，除了主唱外，还有一个类似美声的和声和一个低声rap的部分。听了这一段后，感觉有三个周笔畅在唱歌：主唱是大家熟悉的中性音色，高音又是女人味十足的美声，rap完全就是一个酷酷的小男孩。

9.<<无人岛》—嘻哈风格让人捏汗

和韩国音乐人李玖哲的合作，让周笔畅的风格更宽广了。在这首歌里，李玖哲把电子嘻哈风格加到了周笔畅的声音中去了，让周笔畅自己也感觉有点不习惯。由于节奏变快了，歌里的每个字都必须充满韵律十足的顿点。周笔畅给人的感觉就一个慢字，行动慢，说话慢，反应也慢，这样的人来玩电子嘻哈是不是太冒险了？在歌曲中当然听不出来，这毕竟是在录音棚里完成的作品，真正到了唱现场，她能不能跟上，还真让人捏把汗。

我喜欢听毒蘑菇，很好听的

专辑介绍：

一转眼，如火如荼的超女运动已经过去一年。不出所料，今年的选秀活动遍地开花，而第三届超女也进入最激烈的角逐。也不乏不错的选手，不过不知她们机缘如何，比赛毕竟只是一条途径。何况，比赛还有那么多。

回首去年超女涌现的那些，也已经快被大浪淘尽了。来得快，去得也快，此谓潮流。有机会成为巨星会留下来，实现她们的梦想。

要成为巨星，因素很多，好机缘、一家好的公司，一个不错的团队，一群优秀的歌迷，一张高质素的唱片。

加之这些因素，我只看到一个人。

当周笔畅登上央视舞台时，当周笔畅获得最受欢迎女歌手时，当周笔畅推出她的第一张大碟《谁动了我的琴弦》时，谁还记得她是超女？就算记得，也会忘记。因为，将要有一个超级巨星叫周笔畅。

你还记得产生梅艳芳那届比赛吗？你还记得产生张学友、陈奕迅的那些比赛吗？比赛会一直办下去，而一个年代的巨星，却屈指可数。当别的超女四处唱着别人的歌时，当别的超女猛拍广告代言时，我却不幸地看到了她们的将来。

而周笔畅呢，在练习唱歌，在学习写歌，在拍电影，在准备新专辑，一年之内，出版一张EP，一张大碟，而且一张比一张优秀。她的定位正在渐渐明确，她的未来正在被时间雕刻成型。

也许对于一篇乐评而言，我说得有点多。但是也许这不仅仅是一篇乐评。也许，或者你们可以把他当成一个中国唱片产业个案的分析报告。在惨淡得几乎无法喘息的唱片行业中，还有几个乐林？还有多少懂得这个行业根本的唱片公司，还有多少懂得经营的公司？听说传媒毁掉了香港乐坛，台湾乐坛。而中国的唱片公司们，正在自己毁掉自己的前程。

很多看似成功的人告诉我，不要把钱花在制作上，要把钱花在宣传上，知不知道中国的娱乐媒体就是你们惯怀的？很多人告诉我现在是单曲时代，不用再做专辑了。可是如果没有专辑的整体企划，明星从何而来？二月丫头吗？芙蓉姐姐吗？后舍男生吗？我不相信玩笑可以永恒。有人说现在写歌只需要东抄西抄？旋律好听就行了，我不是看不起K歌，我自己也写K歌，但是我不想一年听到四首《痴心绝对》，听到八首《香水有毒》。好歌，一个版本就够了。还有人说，我们现在可以做翻唱专辑，每首往著作权协会交几百块钱就好了，又可以降低成本，又可以保证销量。翻唱与抄袭性质不同，但是影响是一样的，长此以往，当我们的子孙如果听到这个年代的歌时，我会以我在这个年代做这个行业而羞怯。

当然，我不是要每个公司都花很大的成本去制作去拍摄MV，毕竟每个公司状况不同，关键的问题在于你花了多少心思在这个行业上，在于你在乎的是短期的繁荣，还是长久的经营。

其实，这个行业还是有希望的。因为，有人还相信。

拿到这张唱片时，最出乎我意料的是，之前所有在EP中的歌都没有重复收录。这是在没听到唱片之前首先称道的，专辑就是专辑，十首新歌才完整。

看来周笔畅笃定了一步一个脚印的决心。

●《号码》——— 作词陈少琪，作曲金培达。

有希望成为KTV的经典

这两位我的好朋友就不用多说了吧，因为作为《601个电话》的主题歌，这首歌已经开始打榜了，相信大家已经听到。陈少琪，香港著名词人，《分手总要在雨天》等经典作品的词作者。金培达，香港著名作曲人，《星语心愿》的作曲者，柏林电影节最佳作曲银熊奖的获得者。
第一次听的时候，吓了一跳。周笔畅从清唱开始，柔情似水地唱完全歌，她的刁钻古怪、她的R&B都没了踪影，像个唱情歌的老手。《号码》旋律不算婉转，但的确是非常有画面感的歌曲，这种曲调也只有香港地区的电影音乐第一人金培达才能完成。《号码》没有咄咄逼人的锐气，也少了不少灵气，就像周杰伦突然唱起《黑色幽默》、就像王力宏突然唱起《大城小爱》一样，编曲简单，听着安静。这首歌比专辑中的其他歌更早和歌迷见面，就目前的反应来看，《号码》有希望成为KTV的经典。

●《别爱我，像爱个朋友》作词娃娃 作曲陶喆

表现真假声的功力

相信这个阵容曾经是周笔畅的梦想。娃娃和陶喆曾经联手打造了陶喆绝大多数的经典作品——《黑色柳丁》、《寂寞的季节》、《melody》、《爱很简单》、《望春风》、《流沙》...太多太多了，那么，这首如何呢、至少，歌名就恨吸引人~ 。能唱这首歌，周笔畅着实激动了很长时间，就像当年张惠妹唱到了张雨生的《姐妹》一样，是名副其实的量身定做。这首歌是典型的陶喆风格，曲调婉转，音域跨度非常大，这样的编排，周笔畅真假声的功力才能够体现出来。之前还担心周笔畅摆脱不了比赛时候的那种模仿腔，听了之后才知道，这种担心比较多余，周笔畅显然经过了很严格的训练，特别是在音准上面，没有比赛时游走于音符之间的自由度。

●《那个那个》——— 作词：李焯雄作曲：林一峰 SteveLee
听出了三个周笔畅

哇！林一峰也，我恨喜欢的香港民谣创作歌手，孙燕姿《遇见》的作曲者。而李焯雄也写过不少好词，蔡依林《柠檬草的味道》、莫文蔚的《爱死你》《你可以》《如果还有以后》。那个那个》的歌唱法和其他的歌完全不同了，声音放得很宽很扁，好像就是随便在家里哼哼唱唱而已。整首歌都充满了随性的感觉，而最大的亮点就是周笔畅的配唱。在歌曲的复歌部分，突然出现了3个周笔畅的声音，除了主唱外，还有一个类似美声的和声和一个低声rap的部分。听了这一段后，感觉有三个周笔畅在唱歌：主唱是大家熟悉的中性音色，高音又是女人味十足的美声，rap完全就是一个酷酷的小男孩。

●《无人岛》———作曲：孔令奇 JaeChong

电子嘻哈风格

和韩国音乐人李玖哲的合作，让周笔畅的风格更宽广了。在这首歌里，李玖哲把电子嘻哈风格加到了周笔畅的声音中去了，让周笔畅自己也感觉有点不习惯。由于节奏变快了，歌里的每个字都必须充满韵律十足的顿点。周笔畅给人的感觉就一个慢字，行动慢，说话慢，反应也慢，这样的人来玩电子嘻哈是不是太冒险了？在歌曲中当然听不出来，这毕竟是在录音棚里完成的作品，真正到了唱现场，她能不能记住那么多歌词，还真让人捏把汗。

●《谁动了我的琴弦》 作词作曲柯肇蕾

这就是一直为笔笔尽心尽力的小柯啦。小柯这首歌单看歌词就非常优美，我就来抄下前两句，大家就明白了——谁动了我的琴弦,唤我到窗前，流水浮舟，你在深夜的那一边......

●《风筝》 作词：林夕 作曲：梁翘柏

名人呀，名人也 林夕还用说吗？梁翘柏其实也不用，他是王菲的御用制作人。林夕和梁翘柏合作也很多

●《戴眼镜的女孩》 作词：陈少琪 作曲：梁咏琪

活活 GIGI和自己的制作人陈少琪为笔笔量身定做，戴黑框子眼镜的女孩......歌词中这句很好玩：我不瘦 也不胖 我想我总算健康。还有一句少琪耍了个小花招：我心中，一首歌，比唱（笔畅）出来更响亮。

●《喂！喂！》，作词崔恕，作曲谭伊哲

又是我的两位好友，崔恕是我多年至交《音乐周刊》的黄金搭档，内地最优秀的词人，谣传中的内地林夕，《爱如空气》是他大红大紫的近作，而给任贤齐写的《戏迷》、给庾澄庆新专辑写的主打歌《对峙》、给Twins新专辑写的《一时无两》都是有望大红的近近作

还有两首〈毒蘑菇〉〈silence〉，作者不太清楚，这张专集风格很多样，有RNB，电子嘻哈风格，英式摇滚，抒情的情歌，还很拽的个性歌曲

先说陈少琪。从词人到制作人的转变是陈少琪打开华语市场的捷径，他填词或制作的三首歌，首先都有一个很好的概念，《号码》和《喂喂！》跟电话结合的商业构想，《戴眼镜的女孩》更是为周笔畅量身打造，漫画一般贴切。他的制作班底也安排得恰到好处，刚刚获得银熊奖的金培达、颇有话题性的梁咏琪、近两年以搭档方式创作出很多好歌的词曲创作新锐谭伊哲和崔恕。在音乐中商业，在商业中音乐是一张好唱片的衡量标准，也是这个行业的一种哲学。

曾是王菲御用制作人的梁翘柏。梁翘柏担纲制作的两首歌《风筝》和《那个那个》都很有特色，音乐性强，也很符合周笔畅的个性。作为在香港主流非主流两岸游走多年的音乐人，梁翘柏有很深厚的音乐造诣，可以作为一个周笔畅长期的合作对象。

柯肇雷。不用多说了吧，写下《谁动了我的琴弦》的小柯，是周笔畅音乐之路上最重要的人。作为EP的制作人，在这张专辑里也担任两首歌曲的制作，除了中国古典风R&B小曲《谁动了我的琴弦》之外，还有风格迥异的《毒蘑菇》，也展现了小柯多面的音乐掌控力。

我一直很尊敬的金培达。很难想象他作为一个香港音乐人，可以做出像《星语心愿》那样符合广泛内地大众口味的歌，这次帮周笔畅写的《号码》也是整张唱片里最有流行潜质的歌。周笔畅的演绎很到位，听得到她在歌里投入的感情和投放的声音表情。

林一峰。这个永远不像明星只像一个羞涩高中生的创作歌手，其实是我最看好的华语作曲人之一，林一峰曾经用一首《遇见》定位了孙燕姿的情歌类别，也曾用《谢谢侬》打造了一个嘻皮的陈奕迅，这次他写了周笔畅专辑里可听性最强的一首歌《那个那个》。

周笔畅的偶像陶喆。陶喆这次交出了一首耐听的《别爱我，像个朋友》，有黄金搭档娃娃填词。唯一可惜的是陶哲没能亲自编曲制作。否则，这首歌的效果应该会更好。陶喆毕竟是陶喆，虽然我绝对不认为这首歌是他最好的创作，但这类R&B情歌，确实还是陶喆的看家本领。

崔恕。崔恕填的《喂喂！》是这张唱片里最符合周笔畅年龄和气质的歌词，用词颇有新鲜感，整体很张扬，具有十足的年轻感，在舞台上应该会很有号召力。一直给人感觉舞台表现比较温和的周笔畅恰恰欠缺一首这样作品。我相信这首《喂喂！》不但能够成为一首周笔畅的代表作，也将是一首让崔恕在帮庾澄庆、任贤齐、TWINS等华语歌坛一线歌手填词之后，奠定其“一线词人”位置的作品。

谭伊哲。作为《喂喂！》的作曲和编曲人，谭伊哲替周笔畅制造了另一个可能。他将简单而有力的旋律用乐队的方式表现出来。周笔畅张弛有度的声音演绎出来，让人很容易想起陈奕迅。也许，周笔畅能够成为“女版陈奕迅”，也许周笔畅还不满足于如此。谭伊哲最近佳作频出，是内地新锐音乐人里最有潜力与国际流行音乐接轨的新锐音乐人。

李玖哲。最近人气急升的李玖哲，在这张唱片里也为周笔畅制作了一首歌，李玖哲加孔令奇加Jae Chong的配搭，并没有走他们一贯的嘻哈路线，而是采用了在韩式舞曲中加入Rap的方式，Rap部分自然由李玖哲担纲。不过以我自己的感觉，却更加期待更Hip-hop一些的周笔畅，而李玖哲也是最佳人选之一。

你最容易忽略的那个梁咏琪。梁咏琪可能是所有幕后人员里最大牌的人，她的明星身份常常让人忽略她的创作才华，其实她当年创作的《花火》和《高妹》都是难得的精彩作品。这首她和陈少琪为周笔畅量身定做的《戴眼镜的女孩》旋律清新，也为这张男性制作人太多的唱片里增加了一丝女性的柔美。

有了好琴弦，周笔畅这把好琴才能发出最好的声音。

有了出色的幕后英雄助阵，周笔畅的这张好唱片才成为可能。
回答者：paopao825260 - 助理 二级 8-22 09:57

1.《号码》—有望成为KTV经典

这首歌是《601个电话》的主题曲，第一次听的时候，吓了一跳。周笔畅从清唱开始，柔情似水地唱完全歌，她的刁钻古怪、她的R&B都没了踪影，像个唱情歌的老手。《号码》旋律不算婉转，但的确是非常有画面感的歌曲，这种曲调也只有香港地区的电影音乐第一人金培达才能完成。《号码》没有咄咄逼人的锐气，也少了不少灵气，就像周杰伦突然唱起《黑色幽默》、就像王力宏突然唱起《大城小爱》一样，编曲简单，听着安静。这首歌比专辑中的其他歌更早和歌迷见面，就目前的反应来看，《号码》有希望成为KTV的经典.

2.★《别爱我，像爱个朋友》—表现真假声的功力

能唱这首歌，周笔畅着实激动了很长时间，就像当年张惠妹唱到了张雨生的《姐妹》一样，是名副其实的量身定做。这首歌是典型的陶喆风格，曲调婉转，音域跨度非常大，这样的编排，周笔畅真假声的功力才能够体现出来。之前还担心周笔畅摆脱不了比赛时候的那种模仿腔，听了之后才知道，这种担心比较多余，周笔畅显然经过了很严格的训练，特别是在音准上面，没有比赛时游走于音符之间的自由度。陶喆为笔笔写的.

5.《那个那个》—听出了三个周笔畅

《那个那个》的歌唱法和其他的歌完全不同了，声音放得很宽很扁，好像就是随便在家里哼哼唱唱而已。整首歌都充满了随性的感觉，而最大的亮点就是周笔畅的配唱。在歌曲的复歌部分，突然出现了3个周笔畅的声音，除了主唱外，还有一个类似美声的和声和一个低声rap的部分。听了这一段后，感觉有三个周笔畅在唱歌：主唱是大家熟悉的中性音色，高音又是女人味十足的美声，rap完全就是一个酷酷的小男孩。

9.<<无人岛》—嘻哈风格让人捏汗

和韩国音乐人李玖哲的合作，让周笔畅的风格更宽广了。在这首歌里，李玖哲把电子嘻哈风格加到了周笔畅的声音中去了，让周笔畅自己也感觉有点不习惯。由于节奏变快了，歌里的每个字都必须充满韵律十足的顿点。周笔畅给人的感觉就一个慢字，行动慢，说话慢，反应也慢，这样的人来玩电子嘻哈是不是太冒险了？在歌曲中当然听不出来，这毕竟是在录音棚里完成的作品，真正到了唱现场，她能不能跟上，还真让人捏把汗。
回答者：n落àī大头 - 见习魔法师 三级 8-22 10:00

gfdgf
回答者：圣羽天彦 - 见习魔法师 二级 8-22 10:19

我喜欢听毒蘑菇，很好听的
回答者：gxs402 - 见习魔法师 二级 8-22 10:53

专辑介绍：

一转眼，如火如荼的超女运动已经过去一年。不出所料，今年的选秀活动遍地开花，而第三届超女也进入最激烈的角逐。也不乏不错的选手，不过不知她们机缘如何，比赛毕竟只是一条途径。何况，比赛还有那么多。

回首去年超女涌现的那些，也已经快被大浪淘尽了。来得快，去得也快，此谓潮流。有机会成为巨星会留下来，实现她们的梦想。

要成为巨星，因素很多，好机缘、一家好的公司，一个不错的团队，一群优秀的歌迷，一张高质素的唱片。

加之这些因素，我只看到一个人。

当周笔畅登上央视舞台时，当周笔畅获得最受欢迎女歌手时，当周笔畅推出她的第一张大碟《谁动了我的琴弦》时，谁还记得她是超女？就算记得，也会忘记。因为，将要有一个超级巨星叫周笔畅。

你还记得产生梅艳芳那届比赛吗？你还记得产生张学友、陈奕迅的那些比赛吗？比赛会一直办下去，而一个年代的巨星，却屈指可数。当别的超女四处唱着别人的歌时，当别的超女猛拍广告代言时，我却不幸地看到了她们的将来。

而周笔畅呢，在练习唱歌，在学习写歌，在拍电影，在准备新专辑，一年之内，出版一张EP，一张大碟，而且一张比一张优秀。她的定位正在渐渐明确，她的未来正在被时间雕刻成型。

也许对于一篇乐评而言，我说得有点多。但是也许这不仅仅是一篇乐评。也许，或者你们可以把他当成一个中国唱片产业个案的分析报告。在惨淡得几乎无法喘息的唱片行业中，还有几个乐林？还有多少懂得这个行业根本的唱片公司，还有多少懂得经营的公司？听说传媒毁掉了香港乐坛，台湾乐坛。而中国的唱片公司们，正在自己毁掉自己的前程。

很多看似成功的人告诉我，不要把钱花在制作上，要把钱花在宣传上，知不知道中国的娱乐媒体就是你们惯怀的？很多人告诉我现在是单曲时代，不用再做专辑了。可是如果没有专辑的整体企划，明星从何而来？二月丫头吗？芙蓉姐姐吗？后舍男生吗？我不相信玩笑可以永恒。有人说现在写歌只需要东抄西抄？旋律好听就行了，我不是看不起K歌，我自己也写K歌，但是我不想一年听到四首《痴心绝对》，听到八首《香水有毒》。好歌，一个版本就够了。还有人说，我们现在可以做翻唱专辑，每首往著作权协会交几百块钱就好了，又可以降低成本，又可以保证销量。翻唱与抄袭性质不同，但是影响是一样的，长此以往，当我们的子孙如果听到这个年代的歌时，我会以我在这个年代做这个行业而羞怯。

当然，我不是要每个公司都花很大的成本去制作去拍摄MV，毕竟每个公司状况不同，关键的问题在于你花了多少心思在这个行业上，在于你在乎的是短期的繁荣，还是长久的经营。

其实，这个行业还是有希望的。因为，有人还相信。

拿到这张唱片时，最出乎我意料的是，之前所有在EP中的歌都没有重复收录。这是在没听到唱片之前首先称道的，专辑就是专辑，十首新歌才完整。

看来周笔畅笃定了一步一个脚印的决心。

●《号码》——— 作词陈少琪，作曲金培达。

有希望成为KTV的经典

这两位我的好朋友就不用多说了吧，因为作为《601个电话》的主题歌，这首歌已经开始打榜了，相信大家已经听到。陈少琪，香港著名词人，《分手总要在雨天》等经典作品的词作者。金培达，香港著名作曲人，《星语心愿》的作曲者，柏林电影节最佳作曲银熊奖的获得者。
第一次听的时候，吓了一跳。周笔畅从清唱开始，柔情似水地唱完全歌，她的刁钻古怪、她的R&B都没了踪影，像个唱情歌的老手。《号码》旋律不算婉转，但的确是非常有画面感的歌曲，这种曲调也只有香港地区的电影音乐第一人金培达才能完成。《号码》没有咄咄逼人的锐气，也少了不少灵气，就像周杰伦突然唱起《黑色幽默》、就像王力宏突然唱起《大城小爱》一样，编曲简单，听着安静。这首歌比专辑中的其他歌更早和歌迷见面，就目前的反应来看，《号码》有希望成为KTV的经典。

●《别爱我，像爱个朋友》作词娃娃 作曲陶喆

表现真假声的功力

相信这个阵容曾经是周笔畅的梦想。娃娃和陶喆曾经联手打造了陶喆绝大多数的经典作品——《黑色柳丁》、《寂寞的季节》、《melody》、《爱很简单》、《望春风》、《流沙》...太多太多了，那么，这首如何呢、至少，歌名就恨吸引人~ 。能唱这首歌，周笔畅着实激动了很长时间，就像当年张惠妹唱到了张雨生的《姐妹》一样，是名副其实的量身定做。这首歌是典型的陶喆风格，曲调婉转，音域跨度非常大，这样的编排，周笔畅真假声的功力才能够体现出来。之前还担心周笔畅摆脱不了比赛时候的那种模仿腔，听了之后才知道，这种担心比较多余，周笔畅显然经过了很严格的训练，特别是在音准上面，没有比赛时游走于音符之间的自由度。

●《那个那个》——— 作词：李焯雄作曲：林一峰 SteveLee
听出了三个周笔畅

哇！林一峰也，我恨喜欢的香港民谣创作歌手，孙燕姿《遇见》的作曲者。而李焯雄也写过不少好词，蔡依林《柠檬草的味道》、莫文蔚的《爱死你》《你可以》《如果还有以后》。那个那个》的歌唱法和其他的歌完全不同了，声音放得很宽很扁，好像就是随便在家里哼哼唱唱而已。整首歌都充满了随性的感觉，而最大的亮点就是周笔畅的配唱。在歌曲的复歌部分，突然出现了3个周笔畅的声音，除了主唱外，还有一个类似美声的和声和一个低声rap的部分。听了这一段后，感觉有三个周笔畅在唱歌：主唱是大家熟悉的中性音色，高音又是女人味十足的美声，rap完全就是一个酷酷的小男孩。

●《无人岛》———作曲：孔令奇 JaeChong

电子嘻哈风格

和韩国音乐人李玖哲的合作，让周笔畅的风格更宽广了。在这首歌里，李玖哲把电子嘻哈风格加到了周笔畅的声音中去了，让周笔畅自己也感觉有点不习惯。由于节奏变快了，歌里的每个字都必须充满韵律十足的顿点。周笔畅给人的感觉就一个慢字，行动慢，说话慢，反应也慢，这样的人来玩电子嘻哈是不是太冒险了？在歌曲中当然听不出来，这毕竟是在录音棚里完成的作品，真正到了唱现场，她能不能记住那么多歌词，还真让人捏把汗。

●《谁动了我的琴弦》 作词作曲柯肇蕾

这就是一直为笔笔尽心尽力的小柯啦。小柯这首歌单看歌词就非常优美，我就来抄下前两句，大家就明白了——谁动了我的琴弦,唤我到窗前，流水浮舟，你在深夜的那一边......

●《风筝》 作词：林夕 作曲：梁翘柏

名人呀，名人也 林夕还用说吗？梁翘柏其实也不用，他是王菲的御用制作人。林夕和梁翘柏合作也很多

●《戴眼镜的女孩》 作词：陈少琪 作曲：梁咏琪

活活 GIGI和自己的制作人陈少琪为笔笔量身定做，戴黑框子眼镜的女孩......歌词中这句很好玩：我不瘦 也不胖 我想我总算健康。还有一句少琪耍了个小花招：我心中，一首歌，比唱（笔畅）出来更响亮。

●《喂！喂！》，作词崔恕，作曲谭伊哲

又是我的两位好友，崔恕是我多年至交《音乐周刊》的黄金搭档，内地最优秀的词人，谣传中的内地林夕，《爱如空气》是他大红大紫的近作，而给任贤齐写的《戏迷》、给庾澄庆新专辑写的主打歌《对峙》、给Twins新专辑写的《一时无两》都是有望大红的近近作

还有两首〈毒蘑菇〉〈silence〉，作者不太清楚，这张专集风格很多样，有RNB，电子嘻哈风格，英式摇滚，抒情的情歌，还很拽的个性歌曲

这是我自己写的专辑乐评，发在笔吧里了，加了精，呵呵，拿来供LZ参考一下
先谈谈专辑包装哈~~~~~~~~
记得在去年拿到孙燕姿的《完美的一天》时，真的好激动，是，的确很美很美，作的很精致，可是我那么激动不是因为别的，当时我就在想，什么时候也可以拿到宝贝的一张作的如此漂亮的专集呢？？那时我一定会激动的说不出话了吧！我一定一定会好好好好的把它收藏起来，记得这是我们陪伴宝贝走过的路，这是见证。
原来，这一天并不远，当它真正到来时，我拿着专集的手都有些颤抖了。是，天鹅EP的精美，First的俏皮！！而这一次，不同~~~
《谁动了我的琴弦》有着沉稳，大气，同时又特别，精致，再加上我们可爱丫头的无敌微笑，会杀死亲的眼神。真的真的，很好，很好。我都不舍的碰了，以免弄脏哈！！（再买张收藏呀！！）虽然买过无数的专集，也不乏制作的很漂亮的，比如陶老大的这张太美丽就很好，还有黑色柳丁。而宝贝的却是有别于任何人的另一种惊艳，说实话，超出了我的想象。
现在的国语乐坛的专集包装大多都在打偶像牌，去各处取景啊，找华丽的服装啊，拍美丽的角度啊，也许可以使不少人觉得养眼，其实对于一张专集来说，没有任何的养分，没有任何的意义。
而宝贝的《谁动了我的琴弦》完全跳出了这样的怪圈，也许在不少人心中，她是个偶像，集万千宠爱与一身，可是我从来不这么觉得，她还是个孩子，亲心中的丫头，就像很多年前的劳尔一样，那个西班牙金童，一脸的稚气，然而这并不代表没有实力。（呵呵，扯远了）
这张专集作的很简单，不张扬，和笔笔很搭，完全有她稚气的一面，还是那个黑色T-SHIRT
，牛仔裤，黑框眼镜。笑的孩子一般。是啊，这是第一张，从此，还会有很多很多张，我不知道会是什么样子，我唯一知道的是，我会一直一直支持着，就象这次一样。这次我看到的是，起飞的丫头，她手里拿着地图，寻找自己的未来和梦想，她心里记挂着一群同样记挂着她的人，她会永远和他们在一起~~~~

再来谈宝贝的新歌（仅个人意见哈）
号码
这首最早面试的歌，就歌本身，和《遇见》是一类型的，当初听《遇见》时就很感动，晚上一个人在听时就会想哭，燕姿的演绎很动人。而听到《号码》时，真的真的，很不错，宝贝的演绎是另一种感动。如果说燕姿是那种可以把所有平凡的歌变的好听的歌手，那在我看来，咱们丫头是不经意的就会把每首歌贴上笔式标签的歌手，她的声音很特别，唱号码没有一般女歌手的矫作动情，却是她内心的低诉，仿佛在雨中等待什么~~，等待电话铃声响起，哪怕是一个不明来历的号码~~~~

别爱我，像爱个朋友
个人还是蛮喜欢，呵呵，本来偶就超喜欢陶老大，很多年了，他的才华无庸置疑。这首歌很适合宝贝，不过比起《普通朋友》还是差一点，意境差一点，词似乎太简单了。个人认为陶GG做监制会更好。宝贝的演绎是给歌加分不少，她的声音漫漫渗透，缓缓流淌，很舒服。不过，宝贝终于真正意义上和陶GG合作，还是很让人高兴。以后一定还有机会，相信会更默契的！

喂！喂！
很现代的一首歌，这类歌拿捏不好的话，还是会很俗。但宝贝的演绎让我想起《呃》，同样，很欣慰的感觉，因为我可以听的到丫头现在很快乐，她和以前一样，很好，她在尽力唱着自己的态度，唱着自己的独特，拽拽的，一副什么也不鸟的样子，可爱的很。这样的她，一定是很快乐的，她在音乐中可以尽情的释放自己~~~

谁动了我的琴弦
这首歌在专集中很抢眼，但并不突兀，我认为小柯老师做的很好，谢一个哈，笔式鞠躬。。。
它很沉静，却不平静，我很喜欢，有点《发如雪》的感觉，可唱出来后感觉完全不同，笔笔用很低很沉的声来演绎，真是佩服这丫头，音域还真广了，而且真假音转化的越来越纯熟了。我和一个朋友早就说笔笔的声音很想BASS，很强的重低音效果，呵呵，上次她在湖南跨年晚会时唱发如雪，还和音响发生强烈共振了呢，亲们有注意吗？？
其中有一句：谁动了我的弦，将要度过的湖面，难预料，难预料将来的深浅。
本人很喜欢这句。

那个那个
人山人海果然不是盖的，他们写的歌可能不被大众所接受，却是一直坚持，他们有思想，用自己的方式在表现一些，在抨击一些，在放纵一些，在自己的世界中活的很精彩。他们的思想真的很活跃，做音乐总是让人眼前一亮！！
词与曲也很切和，丫头唱起来就像一头生猛的小狮子哈，也只有她可以把这歌唱的这么爽了，哈哈，人山人海也该很开心吧！笔笔将它赋予了灵魂和感染力。
再赞一个，词很棒，是偶觉得十首中最好的一首词

毒蘑菇
整体效果很好，制作的很棒。尤其是开始是的效果很出采。虽是毒蘑菇，却有一种轻松的感觉，宝贝没有把它唱的很沉重，而是用了另一种男孩子般的洒脱。尤其是高潮部分，就让我爱着你，我不要失去你，有毒却美丽。不同与以往我们听到的情歌，更像是男生给心爱的女孩的告白。呵呵，只是个人觉得，不过，更喜欢这种演绎，很舒服

Silence
刚听时对它没特别的印象，仔细听来，是一首笔笔和亲之间的感情，不同于上一次的天鹅，这一次更贴切吧，因为是亲的词的原因吧！而且越听越好听，这个声音渐弱的结尾也很不错，放在这首里很适合。
静默中 我闭上眼
再下去也还是同样情节 yeah~~
每一次 话到嘴边
就好像 离你更加遥远
徒劳的钢琴键
弹不出我心中简单和弦
什么样的音阶 才能让你听得见

风停在 你的床前
带不去 我心中的思念
当手指在画圈
是不是模糊了真正焦点
停摆了的时间 回不了自由国界

我多想你能听见 散落空气的语言
无声之中我们之间不醒不灭
没有色彩的书签 没有歌词的音乐
都是我写给你的 暗示期待想念

我们隔着一整片蓝天 woo 总也达不到燃点

我多想你能听见 散落空气的语言
无声之中我们之间不醒不灭
世界天天在改变 何时你才能感觉
我的话满载唇间 从来没有断绝

风筝
林夕的词还是不错的，虽然没有和Faye，Eason和作的那么耀眼，不过第一次就这样水平已经值得一赞了，感觉如果词再内敛一些，在诡异奇怪一些，会更新奇一些吧！期待笔笔和林夕还可以再次合作，有更多火花，哈哈

无人岛
呵呵，Jae chong和孔令奇的作品，一直觉得孔令奇写歌不错，唱的也不错，还有这首歌的制作人李玖哲。认为他们在R&B,HIP-HOP方面做的挺好，比现在的当红的唱这些的很多偶像歌手不知道好多少倍。《无人岛》就很孔令奇的风格，蛮轻松的，放在专集快结尾的地方是个不错的选择，和周董那张七里香专辑中的〈游乐园〉有异曲同工之妙。

戴眼镜的女孩
手背上 画一双 小翅膀 飞到远方 (I know it’s right or wrong)
我不瘦 也不胖 我想我总算健康 (I like to sing my song)
我知道咖啡应该加多少糖
我明白天空海阔总会遇上风浪
这戴眼镜的女孩 不太乖不太坏
我会找到我的爱 只对他表白
这戴眼镜的女孩 会看清楚未来
不对运气过分依赖 对努力(音乐)崇拜 (one day I’ll fly up high)
罗宋汤 游乐场 口香糖 陪我成长 (I know it’s right or wrong)
我心中 一首歌 比唱（笔畅）出来更奔放
手背上 小翅膀 （飞越过海洋）
我心中 一首歌 （你会不会唱)
笔笔的自传嘛！很好，放在第一张专集里，是最好的记忆。宝贝，你一定不会忘记自己和亲们走过的每一天，你一定不会忘记在这条路上的艰辛，你一定不会忘记那些坚持，那些陪伴，那些欢笑，那些祝福，那些牵挂，那些泪水，那些承诺~~~
这会是我们永远的记忆，我们一起的，而且在未来的日子里也一样，不会变~~
许多歌手都会在专集中写首关于自己的歌，可这是唯一一首这么轻快的，的确，你还是个孩子啊！宝贝，其实你真的很幸福，你知道吗？亲有多疼你，不忍心看到你受一点点委屈，看到你哭，看到你彷徨。宝贝，其实你知道吗？亲们有多幸福？你不忍心我们难过，害怕我们有一点点失望。

总评
这是一张精彩又耐听的专集，甚至超过了我的预计，第一次听还感觉一般，听了N次，更是好听，强烈推荐，不是亲的也该买来一听，绝对值得收藏。而且更看到宝贝可以进步的潜质，她很有灵性，有创造力，有极高的可塑性。最重要的是，她完全唱的是周笔畅独有的。我相信，下一张，下下一张，下下下一张，会越来越精彩。