水培大蒜几天发芽:我要5首古诗的赏析

绝句（杜甫）
两个黄鹂鸣翠柳， 　　
一行白鹭上青天。 　　
窗含西岭千秋雪， 　　
门泊东吴万里船。
注释
西岭：西岭雪山。 　　
千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。 　　
泊：停泊。 　　
东吴：古时候吴国的领地。 　　
万里船：不远万里开来的船只。
赏析
这首诗描绘出四个独立的景色，营造出一幅生机勃勃的图画，诗人陶醉其中，望着来自东吴的船只，不觉勾起了乡愁，细致的内心活动自然地流露出来。
这首绝句一句一景，但又融而为一，其中起联结作用的正是诗人内心的心绪。表面上表现的是生机盎然的画面，而在欢快明亮的景象内，却寄托着诗人对时光流逝，孤独而无聊的失落之意，更写出了诗人在重有一线希望之时的复杂心绪，在那希望之外，更多的是诗人对失望的感伤，对希望可否成真的无着和彷徨。以清新轻快的景色寄托诗人内心复杂的情绪，正是这首诗的主旨所在。
译文
两只黄鹂在空中鸣叫， 　　一行白鹭在天空中飞翔。 　　窗口可以看见西岭千年不化的积雪， 　　门口停泊着从东吴万里开来的船只。

浪淘沙⑴ 【刘禹锡】　　
九曲黄河万里沙⑵，浪淘风簸自天涯⑶。 　　
如今直上银河去⑷，同到牵牛织女家⑸。

⑴浪淘沙：唐教坊曲名。创自刘禹锡、白居易，其形式为七言绝句。后又用为词牌名。 　　
⑵九曲：自古相传黄河有九道弯。形容弯弯曲曲的地方很多。 　　
⑶浪淘风簸：黄河卷着泥沙，风浪滚动的样子。浪淘：波浪淘洗。簸：掀翻。天涯：天边。 　　⑷银河：古人以为黄河和银河相通。 　　
⑸牵牛织女：银河系的两个星座名。自古相传，织女为天上仙女，下凡到人间，和牛郎结为夫妇。后西王母召回织女，牛郎追上天，西王母罚他们隔河相望，只准每年七月七日的夜晚相会一次。牵牛：即传说中的牛郎。
赏析
　这首绝句模仿淘金者的口吻，表明他们对淘金生涯的厌恶和对美好生活的向往。同是在河边生活，牛郎织女生活的天河恬静而优美，黄河边的淘金者却整天在风浪泥沙中讨生活。直上银河，同访牛郎织女，寄托了他们心底对宁静的田园牧歌生活的憧憬。这种浪漫的理想，以豪迈的口语倾吐出来，有一种朴素无华的美。
译文
万里黄河着泥沙，如巨风掀簸来自天涯。可以沿着黄河上银河去，一起去寻牛郎织女的家。

送杜十四之江南【孟浩然】 　　
荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。 　　
日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。
注释
⑴杜十四：杜晃，排行第十四。之，往。 　　
⑵征帆：指远行的船。帆：帆船。
赏析
此诗前三句全出以送者口吻，“其淡如水，其味弥长”，已经具有诗人风神散朗的自我形象。而末句“天涯一望”四字，更勾画出“解缆君已遥，望君犹伫立”（王维《齐州送祖三诗》）的送者情态，十分生动。读者在这里看到的，与其“说是孟浩然的诗，倒不如说是诗的孟浩然，更为准确”（闻一多《唐诗杂论》）。全篇用散行句式，如行云流水，近歌行体，写得颇富神韵，不独在谋篇造语上出格而已。
此诗表达了诗人的离别之痛，耐人寻味。
译文
荆州和吴郡是接壤的水乡，你离去的时候春天的江水正渺渺茫茫。太阳将要落山，远行的小船将要停泊在何处？抬眼向天的尽头望去,真让人肝肠寸断忧伤至极。

登飞来峰 　　(宋)王安石 　　
飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。 　　
不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。
注释
（1）选自《临川先生文集》（中华书局1959年版）。飞来峰：即浙江绍兴城外的宝林山。唐宋时其上有应天塔，俗称塔山。古代传说此山自琅琊郡东武县（今山东诸城）飞来，故名。 　　（2）千寻：极言塔高。古以八尺为一寻，形容高耸。 　　
（3）不畏：反用李白《登金陵凤凰台》“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”句意。 　　（4）浮云：暗喻奸佞的小人。汉陆贾《新语》：“邪臣蔽贤，犹浮云之障白日也。”唐李白《登金陵凤凰台》：“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。” 　　
（5）缘 ：因为。 　　
（6）眼：视线。 　　
（7）塔：铁塔。 　　
（8）最高层：最高处。又喻自己是皇帝身旁的最高决策层。 　　
〔9〕鸡鸣见日升：鸡鸣时可以望见太阳升起。
赏析
这首诗与一般的登高诗不同。这首诗没有过多的写眼前之景，只写了塔高，重点是写自己登临高处的感受，寄寓“站得高才能望得远”的哲理。这与王之涣诗“欲穷千里目，更上一层楼”相似。前者表现一个政治变革家拨云见日、高瞻远瞩的思想境界和豪迈气概，后者表现要想取得更好的成绩，需要更加的努力的互勉或自励之意。
译文
飞来峰顶有座高耸入云的塔， 　　听说鸡鸣时分可以看见旭日升起。 　　不怕层层浮云遮住我那远眺的视野， 　　只因为我站在飞来峰顶，登高望远心胸宽广。

春愁
　　(清)丘逢甲 　　
春愁难遣强看山， 　　
往事惊心泪欲潸。 　　
四百万人同一哭， 　　
去年今日割台湾。
注释
①潸：流泪的样子。
②四百万人：指中国台湾当时总人口。
③去年今日：指1895年4月17日，清王朝与日本签订丧权辱国的《马关条约》，将中国台湾割让给日本。
赏析
这首诗作于1896年春，即《马关条约》签订一年后。诗人痛定思痛，抒发了强烈的爱国深情。这首诗鲜明地体现了当时的时代精神，又具有珍贵的史料价值。这首诗，语言朴实无华，但却具有震撼人心的艺术力量。这主要是由于诗人与自己的人民同呼吸，共爱憎，泪洒在一起。“感人心者，莫先乎情。”这首诗的动人，主要是因为它真实而强烈地表达了人民的情感和心声。
翻译
春愁难以排遣，强打起精神眺望远山，往事让人触目惊心热泪将流。台湾的四百万同胞齐声大哭，去年的今天，就是祖国宝岛被割让的日子

杜甫《茅屋为秋风所破歌》赏析

茅屋为秋风所破歌 ·杜甫

八月秋高风怒好，卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。
南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼。公然抱茅入竹去，唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。
俄倾风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！
安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山！呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！

【诗文赏析】

肃宗上元元年 （760），杜甫求亲告友，在成都浣花溪边盖起草堂，总算有了栖身之所。不料到了第二年八月，大风破屋，大雨又接踵而至，诗人长夜难眠，创作了《茅屋为秋风所破歌》。

全诗分四节。第一节五句，句句押韵，“号”、“茅”、“郊”、“梢”、 “坳”，五个开口呼的平声韵脚传来阵阵风声。起势迅猛，“风怒号”三字音 响宏大，如闻秋风咆哮。一个“怒”字，把秋风拟人化，使“卷我屋上三重茅” 富有动作性和感情色彩。“卷”、“飞”、“渡”、“洒”、“挂罥”“飘转”， 一个接一个的动态组成一幅幅图画，紧紧地牵动诗人的视线、拨动诗人的心弦。 第二节五句，是前一节的发展。诗人眼巴巴地望着狂风把屋上的茅草一层 又一层地“卷”走，有的“挂罥长林梢”，有的“飘转沉塘坳”，已无法收回。 而能够收回的，却被“南村群童”抱跑了！“欺我老无力”五字极深刻，也极 沉痛。“归来倚仗自叹息”中的“归来”，补写初闻风声，诗人即拄杖出门， 直至大风破屋，茅草丢失，才无可奈何地回到屋内。“自叹息”的“自”字尤 沉痛。如此不幸，却无人同情和帮助，只有“自”叹“自”嗟。世风之浇薄，意在言外。

第三节八句，写屋破又遭连夜雨的苦况宛然在目，而又今中含昔、小中见 大。成都的八月并不冷，然而“床头屋漏无干处”，布衾又旧又破，就感到冷。 “布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂”两句，词约义丰，概括了长期以来的贫 困生活。而这贫困，又与国家的丧乱有关。“自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由 彻”两句，一纵一收。一纵，从眼前的处境扩展到安史之乱以来的种种痛苦经 历，从风雨飘摇中的茅屋扩展到战乱频仍、 残破不堪的国家； 一收，又回到 “长夜沾湿”，布衾似铁的现实，水到渠成地过渡到全诗的结尾。

第四节以表现理想和希望的“安得”二字领起。“安得广厦千万间，大庇 天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山”三句，前后用七字句，中间用九字句，句 句蝉联而下，而表现阔大境界的词如“广厦”、“千万间”、“大庇”、“欢 颜”、“安如山”等，又声音宏亮，从而构成了铿锵有力的节奏和奔腾前进的 气势，恰切地表现了诗人从“床头屋漏无干处”、“长夜沾温何由彻”的痛苦 生活体验中迸发出来的奔放激情和火热希望。这种激情和希望，咏歌之不足， 故嗟叹之：“呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”诗人的博 大胸襟和崇高理想，表现得淋漓尽致。

《白雪歌送武判官归京》(以下简称《白雪歌》)可以说是唐代诗歌中的一朵奇葩。它既是一首边塞诗，又是一首送别诗，这首诗描绘了边塞的风雪与严寒，表现了送友惜别的深情。

这首诗景色凄美。诗的起首四句为诗的发端，“如高山坠石，不知其来，令人惊绝。”(沈德潜《说诗阵语》)特别是“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”把人带入风雪弥漫、景物新奇的境地。“春雪满空来，触处似花开。”(东方虬的《春雪》)和“洛阳梨花落如雪”(萧子显《燕歌行》)是以花喻雪，匠心略同，但无论豪情与奇趣都得让此诗三分。诗人将北国冬天的雪花比作南方春天的梨花，使严寒之中透露出盎然春意，别有一番情趣。冬天，百花藏形匿影，百虫声销迹灭，到处是一片荒凉的景色：衰败的枯草，凛冽的北风，天空中愁云密布，大地上冰天雪地。面对此景，人的心境应该是惆怅、凄苦的，然而诗人却能别出心裁，笔锋一转，把这令人凄清的雪花化为春日之梨花，给全诗增加一点亮丽的色彩。诗人能从雪花联想到梨花，目然是对美好生活的向往。正如雪莱所说，冬天已经来了，春天还会远吗?

大雪纷飞，满眼是银白世界，然而，在这皑皑白雪中，中军帐上那一面鲜红的旗帜就格外引人注目。这冷色基调上的一星暖色，一方面衬得整个画面更加洁白、凄寒，另一方面又给人以活力，给人以火热的激情，积极向上的进取精神。这是诗中又一处精彩的奇笔。

在这凄美的景色中，诗人设宴送别归京的友人，那场面该是何等的动人。

唐诗中送别诗较多，各有千秋。王勃的“海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”劝勉友人别效儿女忸怩之态，反映出送别时的豪迈情怀；李白的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”表现了对友人的深厚情谊；而王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”酒石酸中含情，频频劝酒声中自有无限情意，诗中流露出一种别时的愁情。

而《白雪歌》的别时场面与众不同，诗人在冰天雪地的中军帐为友人设宴饯行，那友情当是非比寻常。

诗中对送别的具体情景着墨不多，采用的是侧面烘托。诗中用音乐来烘托送别的场面，而写音乐又不是侧重其本身，而是选用几种有代表性的边塞器乐——胡琴琵琶与羌笛，引入无限遐想，这里既有边地音乐的韵味，又有急管繁弦的热烈欢快的场面。在这奇寒的荒漠边地，诗人曾和友人同甘苦，共患难，这关系自然更加密切，情意自是更加深厚，而那既热闹又略带凄苦的音乐声正是传达了这种欢快之中更有离别时的惆怅心情。

送行的酒宴一直持续到垂暮时分。诗人送友人出了辕门，从辕门一直送到轮台东门，依依惜别之情跃然纸上。“去时雪满天山路”，雪大风狂，归途遥远，诗人的心中既有惜别的深情，又有隐隐的担忧，情绪极为复杂。

“山回路转不见君，雪上空留马行处。”这一句与李白的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”有异曲同工之妙。友人已经上路，而诗人依然站在雪地里，久久望着友人远去的马蹄印而不愿离去，这是为什么呢?是感叹“相见时难别亦难，还是担忧友人“长路关山何时尽”?是在内心安慰友人?莫愁前路无知己”，还是怨恨“春风不度玉门关”?悠悠情思如同那茫茫白雪一样，绵绵不断，真是言有尽而意无穷。

这首诗气势宏大，写景既从大处落笔，又从细处着墨，把美丽的雪景写得形象生动，同时写景中又抒发了因友人返京而产生的无限愁情，可以说是景中含情，达到了“一切景语皆情语”的艺术境界。

诗的语言优美。诗中利用换韵与送到场景的转换，形成跌宕多姿的旋律。起音入声韵，急促激烈，与风雪相映衬，继而是阳春白雪，出现春暖花开的美景，再是“冰泉冷涩弦凝绝”，出现滞涩的场面，末尾渐入徐缓，大有“余音绕梁，三日不三绝”的韵味，让人回味无穷。

＜酬乐天扬州初逢席上见赠＞鉴赏
本诗是针对白居易《醉赠刘二十八使君》所作的回赠诗，诗中曲折地表达了诗人遭受政敌打击，长期远贬异地的愤慨不平心境。其中“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”一联是富有形象而含意深刻的名句，将前两句的沉郁转而为豪放，这一句既是对友人关怀的感谢，也是和友人共勉，意指虽然我一人被贬远迁，但后继者仍大有人在。作者在困苦失意中不意志消沉，而是以乐观豁达的心态泰然处之。全诗具有极强的感染力，蕴含了丰富的人生哲理。

对于《酬乐天扬州初逢席上见赠》之“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”一联，人教版《教师教学用书》中的“课文评点”说：“颈联……以‘沉舟’‘病树’作为反衬，描绘出千帆竞发、万木争春的富于生机的景象，表现了诗人对仕宦升沉、世事变迁的豁达襟怀。”

??其后“有关资料”中卞孝萱、卞岐两人对此联的赏析则为：“‘千帆’和‘万木’则比喻在他贬谪之后那些仕途得意的新贵们。这一联本是刘禹锡感叹身世的愤激之语。”

??对“千帆”和“万木”的理解，我以为卞氏所言更为有理，我们可以联系刘的另外两首诗来看看。

??永贞元年(805)，刘禹锡参加王叔文政治革新失败后，被贬为朗州司马，到元和十年(815)，朝廷有人想起用他以及和他同时被贬的柳宗元等人。从朗州回长安后，他写了《元和十年自朗州至京，戏赠看花诸君子》一诗，诗云：“紫阳红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。”从表面上看，此诗前两句写看花的盛况，并暗赞桃花之繁荣美好，后两句由物及人，关联到自己的境遇，似有“树犹如此，人何以堪”之叹。其实骨子里诗人是将千树桃花当作十年以来由于投机取巧而在政治上愈来愈得意的新贵。他在结句指出：这些似乎了不起的新贵们，也不过是“我”被排挤出外以后被提拔起来的罢了。他的这种轻蔑和讽刺是辛辣的，使他的政敌感到非常难受。所以此诗一出，作者和他的战友们便立即受到打击和报复，再度被贬。

??又过了14年，即大和二年(829)，诗人才被召回长安任职。诗人《再游玄都观》云：“百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处?前度刘郎今又来。”有意重提旧事，向打击他的权贵挑战。诗人仍用此法，表面上写玄都观中桃花之盛衰存亡和世事难料的感慨，实则仍以桃花比新贵，种桃道士则指当时打击革新运动的当权者。这些人，经过20多年，有的死了，有的失势了，因而被他们提拔起来的新贵也就跟着改变了他们原有的煊赫声势，让位于另外一些人，正如“桃花净尽菜花开”一样，而桃花之所以净尽，正是“种桃道士归何处”的结果。而这时，“我”这个被排挤的人，却又回来了。对于扼杀那次政治革新的政敌，诗人再次投以轻蔑的嘲笑。(见沈祖语)

??细细品味，“万木”“千帆”“千树桃”的比喻，对象是一致的。只是在两首“桃”诗中作者多了些轻蔑和嘲笑，而在白乐天这位老朋友面前，诗人则敞开肺腑，多了些愤激和沉郁。当然。刘禹锡始终是傲岸的、豪放的、坚忍不拔的，这在第四联“今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神”上可以看出来。

观刈麦赏析

田家少闲月，五月人倍忙。夜来南风起，小麦覆陇黄。妇姑荷箪食，童稚携壶浆。相随饷田去，丁壮在南冈。足蒸暑土气，背灼炎天光。力尽不知热，但惜夏日长。复有贫妇人，抱子在其旁。右手秉遗穗，左臂悬弊筐。听其相顾言，闻者为悲伤。田家输税尽，拾此充饥肠。今我何功德，曾不事农桑。吏禄三百石，岁晏有余粮。念此私自愧，尽日不能忘。

白居易(公元772年-846年)，字乐天，祖籍太原(今山西太原南)，后迁下(今陕西渭南北)，一身经历了代宗、德宗、宪宗、穆宗、敬宗、文宗、武宗七朝。曾任过周至尉、左拾遗、左赞善大夫、江州司马、杭州刺史、苏州刺史、太子少傅等官。白居易前期有热情，有锐气，是个同情人民，敢于反映民间疾苦，敢于揭露官场贵族黑暗面的官吏和诗人。后期锐气消失，棱角磨平，潜心佛事，以知足长乐，"独善其身"自居。白居易的诗歌以通俗浅显著称，今留有作品三千多首，他自己分之为讽谕诗、闲适诗、感伤诗、杂律诗四类，元稹为之编辑为《白氏长庆集》。

《观刈麦》是白居易任周至县县尉时有感于当地人民劳动艰苦、生活贫困所写的一首诗，作品对造成人民贫困之源的繁重租税提出指责．对于自己无功无德又不劳动却能丰衣足食而深感愧疚，表现了一个有良心的封建官吏的人道主义精神。这首诗作于唐宪宗元和二年(807)，诗人三十六岁。周至县在今陕西省西安市西。县尉在县里主管缉捕盗贼、征收捐税等事。正因为白居易主管此事；所以他对劳动人民在这方面所受的灾难也知道得最清楚：收割。

全诗分四层，第一层四句，交代时间及其环境气氛。"农家少闲月，五月人倍忙"，下文要说的事情就发生"人倍忙"的五月。这两句总领全篇，而且一开头就流露出了作者对劳动人民的同情；"夜来南风起，小麦覆陇黄"，一派丰收景象，大画面是让人喜悦的。可是谁又能想到在这丰收景象下农民的悲哀呢?

第二层八句，通过具体的一户人家来展现这"人倍忙"的收麦情景。婆婆、儿媳妇担着饭篮子，小孙儿提着水壶，他们是去给地里干活儿的男人们送饭的。男人天不亮就下地了；女人起床后先忙家务，而后做饭；小孙子跟着奶奶、妈妈送饭时一齐到地里。她们是要在饭后和男人们一道干下去的。你看这一家忙不忙呢?"足蒸暑土气，背灼炎天光。力尽不知热，但惜夏日长。"这四句正面描写收麦劳动。他们脸对着大地，背对着蓝天，下面如同笼蒸，上面如同火烤，但是他们用尽一切力量挥舞着镰刀一路向前割去，似乎完全忘记了炎热，因为这是"虎口夺粮"，时间必须抓紧呀！妇姑：媳妇、婆婆，古时媳妇称婆婆叫姑，称公公叫舅。荷：肩挑；用篮子盛着食物，这里即指饭篮。壶浆：用壶装着水，这里即指水壶。田：给田里干活的人送饭。丁壮：成年的男劳力。烤。惜：珍惜．舍不得浪费。天气如此之热，白天又如此之长，而人们却竭力苦干，就怕浪费一点时间，可见人们对即将到手的麦子的珍惜程度。"惜"字在这里用得非常好，是用一种违背人之常情的写法来突出人们此时此地的感情烈度。白居易的《卖炭翁》中有"可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒"之语，"愿"字的用法与此处"惜"字的用法正同。

笫三层八句，镜头转向一个贫妇人，她被捐税弄得破了产，现时只能以拾麦穗为生，这是比前述阖家忙于收麦者更低一个层次的人。你看她的形象：左手抱着一个孩子，臂弯里挂着一个破竹筐，右手在那里捡人家落下的麦穗。这有多么累，而收获又是多么少啊！但有什么办法呢?现在是收麦的时候，还有麦穗可捡，换个别的时候，就只有去沿街乞讨了。而她们家在去年、前年，也是有地可种、有麦可收的人家呀，只是后来让捐税弄得走投无路，把家产，土地都折变了，至使今天落到了这个地步。秉：拿着。田家：这里指一个庄稼户的产业。输：交纳。

第四层六句，写诗人面对丰收下出现如此悲惨景象的自疚自愧。事：从事。岁晏：年底。

作品的题目叫《观刈麦》，而画面上实际出现的，除了刈麦者之外，却还有一个拾麦者，而且作者的关心也恰恰是更偏重在后者身上。他们二者目前的贫富苦乐程度是不同的，但是他们的命运却有着紧密的联系。今日凄凉可怜的拾麦穗者是昨日辛劳忙碌的刈麦者；又安知今日辛劳忙碌的刈麦者明日不沦落成凄凉可怜的拾麦者呢?只要有繁重的捐税在，劳动人民就永远摆脱不了破产的命运。作者在这里对当时害民的赋税制度提出了尖锐批评，对劳动人民所蒙受的苦难寄寓了深切的同情。而且不是一般的同情，是进而把自己摆进去，觉得自己和劳动人民的差别太大了，自己问心有愧。这时的白居易的诗歌确实反映了劳动人民的思想情绪，呼出了劳动人民的声音。

这首诗写作上的基本特点是不带任何夸张地、如实地描写现实生活场景。他选取了举家忙碌和凄凉拾穗这两个镜头，使之构成强烈对比。前者虽然苦、虽然累，但他们暂时还是有希望的，至于后者，则完全是断梗浮萍，朝不保夕了。两个镜头所表现的场面、气氛、形象、心理都很好。

诗的最后是发议论，这是白居易许多讽谕诗的共同路数。这首诗的议论不是直接指向社会病根，而是表现为自疚自愧，这也是一种对整个官僚贵族社会的隐约批评。白居易才是一个三百石的小小县尉呀，那些大官僚、大贵族们难道不应该有更大的自疚自愧吗！赋税是皇帝管的，白居易无法公开反对，他只能用这种结尾来达到讽谕的目的。

绝妙山水不朽诗章——白居易《钱塘湖春行》赏析

世间有一种美妙不过的事情，那就是天才诗人与奇妙山水的遇合。碧水青山本是大自然的杰作，但它就像养在深闺的处子，有待天才诗人去发现。天才诗人才高八斗，锦心绣肠，但他们涌泉般的才思必须找到一个最佳喷发口。前者一直在默默等待，后者也在苦苦寻觅。一旦他们相遇合，碧水青山将成为激发诗人创作激情和灵感的绝好对象，而天才诗人也将以与世人不同的慧眼灵心和生花妙笔发现并生动传神地描绘出它的绝世风姿。于是，作为他们美满结合的结晶，璀璨夺目的诗章诞生了。因此，天才诗人与奇妙山水的遇合，实在是山水的幸事，诗人的幸事，也是诗坛及后世读者的幸事。

唐代著名诗人白居易与杭州著名的西湖之间，就曾有过这样一段姻缘。穆宗长庆二年（822），因国事日非，朝中朋党倾轧，屡次上书又不被理睬，正任中书舍人的白居易请求外任，被出为杭州刺史。已值“知天命”之年的白居易不再是那个“唯歌生民病，愿得天子知”的愤激的青年，他的人生态度多了一份恬淡、超然与从容，从而有了更适宜的心情静观世事、领略山水、品味人生。对于杭州，白居易并不陌生。青少年时代，因河南家乡藩镇战乱不休，他曾南下投奔在杭州作县尉的堂兄，在这里生活过一段时间。这段早年时种下的情愫，使他对杭州除了向往之外，更多了一份亲切感。三十多年过去了，西湖畔的一花一木都还风景如旧否？这一切无疑一直在令他梦魂萦牵。出刺杭州的任命，对他来说可谓正中下怀。他怀着极其轻松喜悦的心情赴任，途中就写下了《暮江吟》（一道残阳铺水中）这样的写景佳制。到杭州后，他更是诗兴大发，留下了一系列描绘这里佳丽风光的不朽佳作，《钱塘湖春行》就是其中之一：

孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

此诗当作于长庆三年（823）春。白居易于上年年底到达杭州，大约有许多公务急需交接处理，加上西湖的冬景毕竟稍逊其它季节的景致，所以白居易没有留下游赏之作。好不容易等到第二年的春天来临，大自然才刚刚吐露出些许春的消息，白居易就迫不及待地来到了西湖边。

全诗第一句交待了诗人观赏西湖的立足点，也是诗人此次“春行”的起点，为以下整个画面的展开确定了角度。“孤山”在西湖的里湖与外湖之间，因与其它山不相连接，故名。据五代王谠《唐语林》卷六：“贞元（785－804）中，贾全为杭州，于西湖造亭，为‘贾公亭’。”白居易此次春行距贾全造亭不过二十余年，“贾公亭”当还存在，但现在已难觅它的踪迹。据白居易此诗，则贾公亭大致也在孤山的西北侧，则白居易此行的起点大约在今里西湖西岸的北山路中段。到过西湖的人都知道，这是观赏西湖景致的颇佳角度。从这里人们的视线可作扇面延伸，既能一目了然地看清里西湖，又可透过白堤看到外西湖更开阔澹远的湖面，有近有远，虚实相参，西湖的美景可尽收眼中。

第二句是总写。诗人来到湖边，首先自然是放眼四望，以求对西湖此时的景象有一个完整把握。只见春水方生，湖面一改冬日的浅涸，变得满满荡荡，似蕴含着无限生机。“初平”不一定最满，但意味着它方兴未艾，还有一种继续上涨的势头，这是比已达到稳定的饱和更能唤起观赏者兴奋之情的景象。因为事物最美好的时光不一定是它达到盛满状态的时刻，而往往在于它蓬勃向上之时。云脚低垂也正是春天特有的景象，它似乎随时都有可能霈然作雨，催生万物。总之，春天来了，大自然的一切都从冬眠中苏醒过来，都变得那么活跃，那样时刻滋生着变化。

更值得玩味的是诗人的笔法。无论是交待观赏的立足点，还是总体描绘湖上景象，他都不是呆板地描叙。写位置，他忽北忽西；写景致，他忽高忽低。左右变幻，上下呼应，跌宕多姿，隐约透露出诗人既兴奋又闲暇、既深情又从容的观赏心态，并为全诗定下了轻松活泼的情感基调。

如果说首联是长镜头似地总写西湖的山寺云水，那么颔联则是目光收回，进行局部特写，着意刻划早春西湖的花鸟。诗人仍然不作呆板静止的描绘，而是换以疑问的语气出之。写早莺争树，问“几处”，可见不是处处；写新燕啄泥，问“谁家”，可见不是家家。这不仅极有分寸地准确描绘了早春时节特有的景色，而且诗人自身那忽为争树的早莺所迷、忽而又为掠过的燕子所吸引、完全沉浸在这一派莺歌燕舞的早春景色中、时惊时疑、时喜时笑的姿态神情，也栩栩如生地展现在读者目前。方东树评此诗“象中有兴，有人在，不比死句”（高步瀛《唐宋诗举要》引），是深得此中三昧的。

颈联两句，诗人将目光再次稍稍推开，有似中距离的观照，转而重点写早春西湖的花草。上联中的莺燕是灵巧飞动的，而诗人则基本不动，在那里左顾右盼，四处打量。本联中花草是静止不动的，而诗人仍不肯作静止的描写。他反客为主，让自身动起来，走马观花，于是不动的花草也动了起来。不了解诗人与景物之间这一动与不动位置的变化，就不能理解花为何是“乱花”，花怎能迷人眼；为何是“浅草”来“没”、“马蹄”，而不是“马蹄”踏“浅草”。其实花并不“乱”，也没有有意来迷人眼，这只是诗人骑马一路穿行而产生的主观感觉。前四句画面中的景物都是动的，但整个画面本身没有动。这一联则画面中的景物基本不动，而整个画面快速切换，构成一种动静交错之致。同时，“渐欲”、“才能”与“初平”等相呼应，再次突出了早春景色的特点。

尾联两句，诗人将视线重新推向远处的白沙堤和湖东，描绘西湖的总体轮廓，以与首联相照应，使全诗的内容更加完足。如果说前六句都是实写，那么这两句是虚写；如果说前六句是景中含情，那么这两句是情中有景。诗人终于抑制不住心中的喜悦依恋，坦言自己的“最爱”。同时，它也将读者的目光引向一个更广阔的境界，那里堤痕隐约，绿树掩映，一切是那样的清丽，又带着一层朦胧。读者在欣赏前面各种景致的基础上，可以发挥自己的想象力，展开丰富的联想。虚实相生，全诗的意境得到了拓展。

我们能够分析的是此诗的技法，诗人也很可能或经过精心的谋篇布局、或不假思索地运用了这些技法。但仅靠技法写不出好诗。白居易对大自然的无比热爱和不朽才思与西湖美丽风光的美满结合，是作为歌咏西湖最优美乐章之一的这首诗歌问世的根本原因。杭州西湖名闻天下，与众多文人学士对她的动人赞美是分不开的。在这个行列中，我们忘不了白居易，也不会忘记这首《钱塘湖春行》。

1茅屋为秋风所破歌: 题解

这是杜甫自伤贫困的“歌”，作于上元二年（761）秋八月。安史之乱中，杜甫历经坎坷，被俘复逃离，为官又弃官，“三年饥走荒山道”，辗转来到成都。上元二年春天，知命之年的杜甫求亲告友，在成都西郊的浣花溪边盖起了一座草堂，总算有了一个暂时的栖身之所，并靠故交严武的接济，过上了稍稍安定的生活。不料到了八月，怒号的秋风卷走了杜甫草堂上的茅草，晚上又下了一场大雨，弄得屋漏床湿。仕途多蹇、衰老贫困的诗人感慨万千，写就了这首感人至深的诗篇。

白居易说：“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，杜甫的这首诗正是这样。面对苦难的处境，杜甫不止于哀叹自己的遭遇，而是推己及人，希望“天下寒士”都免受其苦。并且表达出宁苦己以利人的高尚情怀。这种先人后己的精神境界，激励和感染了无数的读者。宋代诗人郑思肖《杜子美茅屋为秋风所破歌图》就写道：“雨卷风掀地欲沉，浣花溪路似难寻。数间茅屋苦饶舌，说杀少陵忧国心。”

句解

八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。茅飞度江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。

八月的秋空，辽远高阔，谁料想忽然刮起一阵狂风，怒吼着，霎时间把我茅屋上的三层茅草都给掀掉了。茅草飞越了江水，散落在江对岸，有的高挂在林梢，有的沉落在塘坳。

起句交代时间，然后用五个开口呼的平声韵脚，句句押韵，给开篇就带来一股气势。“风怒号”三字，写出秋风来势猛，声音大，速度快，力量强。“卷”有连底刮跑的意思，不仅富有动感，而且满含浓烈的感情色彩。诗人好不容易盖起茅屋，刚刚定居，秋风却好像故意和他作对，使他不得安居，这怎能不令诗人万分焦急？“挂罥”，悬挂，缠绕。“坳”，低洼之处。

南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼，公然抱茅入竹去。唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。

南村的一群顽童欺我年老无力，竟忍心当面作起了盗贼，公然抱起茅草，躲入竹林里。我唇焦口燥，不能再继续呼喊了，回家来扶着拐杖，空自叹息。这里又从天地写到人。前三句写群童大摇大摆地当面“行抢”，后二句写自己的无可奈何。前后一对照，群童顽皮无赖、诗人体衰无力的神态跃然纸上。“忍能”句表现的是诗人焦躁愤慨的心情，决不是真的给群童加上盗贼的罪名。用诗人《又呈吴郎》诗中的话说，即“不为困穷宁有此”！诗人如果不是十分困穷，就不会对大风刮走茅草那么心急如焚。这一切，都是结尾的伏线。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的崇高愿望，正是从“四海困穷”的现实基础上产生出来的。

俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。

过了一会儿，狂风停息，黑云如墨，秋空阴沉迷蒙，一下子就昏暗了。盖了多年的布被冷硬如铁，娇儿的睡相不好，被里被他双脚乱蹬，都蹬破裂了。正当诗人无奈和叹息时，天色又变了，这是风雨的前兆。“俄顷”两句，以饱蘸浓墨之笔，渲染出暗淡愁惨的氛围，烘托出诗人的心境。“布衾”两句，写生活的窘困，被子用了多年，又破裂了，已不足以御寒，隐含着诗人难以为家的隐痛和不安。“俄倾”，不久，顷刻之间。

床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻？

茅屋漏雨，床头被淋湿了，屋子里没有干的地方；而雨仍密密麻麻，不肯停歇。自从变乱以来，我就很少睡眠；在这样漫长的夜晚，湿漉漉的，如何才能捱到天亮？这一段虽是些琐事的絮叨，却能让人清晰地想见诗人独坐床上、仰天长叹的凄苦情景。“自经”两句，一纵一收。一纵，从眼前的处境扩展到安史之乱以来的种种痛苦经历，从风雨飘摇中的茅屋扩展到战乱频仍、残破不堪的国家；一收，又回到“长夜沾湿”的现实。“丧乱”，指安史之乱。

安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山！

怎么才能得到千万间高楼大厦，让普天下贫寒的人们都得到庇护，个个欢乐开怀；无论风雨如何吹打，房屋都安稳如山！这几句推己及人，想到百姓的困苦，提出使贫寒者“俱欢颜”的理想。诗句情感愉快，境界阔大，声音宏亮，铿锵有力，从诗人自己痛苦生活的体验中，迸发出奔放的激情和火热的希望，千百年来一直激动着读者的心灵。“安得”句，是欲得而不能的一种想象。“大庇”，全部遮盖、保护起来。“寒士”，本指贫穷的读书人，这里泛指所有贫寒的人们。

呜呼！何时眼前突兀见此屋？吾庐独破受冻死亦足！

唉，什么时候，我眼前能突然见到这样的房屋？到那时，即便惟独我的房子破漏，让我受冻甚至冻死，我也心甘情愿！诗人从安居推及人情，大有民胞物与之意。他宁愿冻死，以换取天下穷苦者的温暖。对比白居易《新制布裘》诗的“安得万里裘，盖裹周四垠。稳暖皆如我，天下无寒人”，那只是推身利以利人，尚不及杜甫的“宁苦身以利人”。诗人博大的胸襟、崇高的理想，至此表现得淋漓尽致。不过，诗人欲以“吾庐独破”为代价，幻化出“广厦千万间”，这与其说是诗人“不爱一身而爱天下”，倒不如说是诗人激愤郁结之情的体现。

评解

这是一首歌行体的古诗，句式长短不齐，韵脚两韵一转，多次变换，有一种参差错落、曲折跌宕的感觉，这有助于表现坎坷生活和悲凉郁塞的心情。《唐宋诗醇》评价这首诗说：“极无聊事，以直写见笔力，入后大波轩然而起，叠笔作收，如龙掉尾，非仅见此老胸怀，若无此意，诗亦不可作。”

全篇可分为四段。从开头至“塘坳”为第一段，写面对狂风破屋的焦虑。从“南村”至“叹息”为第二段，写面对群童抱茅的无奈。从“俄顷”至“何由彻”为第三段，写遭受夜雨的痛苦。从“安得”至最后为第四段，写期盼广厦，将苦难加以升华。前三段是写实式的叙事，诉述自家之苦，情绪含蓄压抑；后一段是理想的升华，直抒忧民之情，情绪激越轩昂。前三段的层层铺叙，为后一段的抒情奠定了坚实的基础。如此抑扬曲折的情绪变换，完美地体现了杜诗“沉郁顿挫”的风格。
2白雪歌送武判官归京 :《白雪歌送武判官归京》(以下简称《白雪歌》)可以说是唐代诗歌中的一朵奇葩。它既是一首边塞诗，又是一首送别诗，这首诗描绘了边塞的风雪与严寒，表现了送友惜别的深情。

这首诗景色凄美。诗的起首四句为诗的发端，“如高山坠石，不知其来，令人惊绝。”(沈德潜《说诗阵语》)特别是“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”把人带入风雪弥漫、景物新奇的境地。“春雪满空来，触处似花开。”(东方虬的《春雪》)和“洛阳梨花落如雪”(萧子显《燕歌行》)是以花喻雪，匠心略同，但无论豪情与奇趣都得让此诗三分。诗人将北国冬天的雪花比作南方春天的梨花，使严寒之中透露出盎然春意，别有一番情趣。冬天，百花藏形匿影，百虫声销迹灭，到处是一片荒凉的景色：衰败的枯草，凛冽的北风，天空中愁云密布，大地上冰天雪地。面对此景，人的心境应该是惆怅、凄苦的，然而诗人却能别出心裁，笔锋一转，把这令人凄清的雪花化为春日之梨花，给全诗增加一点亮丽的色彩。诗人能从雪花联想到梨花，目然是对美好生活的向往。正如雪莱所说，冬天已经来了，春天还会远吗?

大雪纷飞，满眼是银白世界，然而，在这皑皑白雪中，中军帐上那一面鲜红的旗帜就格外引人注目。这冷色基调上的一星暖色，一方面衬得整个画面更加洁白、凄寒，另一方面又给人以活力，给人以火热的激情，积极向上的进取精神。这是诗中又一处精彩的奇笔。

在这凄美的景色中，诗人设宴送别归京的友人，那场面该是何等的动人。

唐诗中送别诗较多，各有千秋。王勃的“海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”劝勉友人别效儿女忸怩之态，反映出送别时的豪迈情怀；李白的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”表现了对友人的深厚情谊；而王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”酒石酸中含情，频频劝酒声中自有无限情意，诗中流露出一种别时的愁情。

而《白雪歌》的别时场面与众不同，诗人在冰天雪地的中军帐为友人设宴饯行，那友情当是非比寻常。

诗中对送别的具体情景着墨不多，采用的是侧面烘托。诗中用音乐来烘托送别的场面，而写音乐又不是侧重其本身，而是选用几种有代表性的边塞器乐——胡琴琵琶与羌笛，引入无限遐想，这里既有边地音乐的韵味，又有急管繁弦的热烈欢快的场面。在这奇寒的荒漠边地，诗人曾和友人同甘苦，共患难，这关系自然更加密切，情意自是更加深厚，而那既热闹又略带凄苦的音乐声正是传达了这种欢快之中更有离别时的惆怅心情。

送行的酒宴一直持续到垂暮时分。诗人送友人出了辕门，从辕门一直送到轮台东门，依依惜别之情跃然纸上。“去时雪满天山路”，雪大风狂，归途遥远，诗人的心中既有惜别的深情，又有隐隐的担忧，情绪极为复杂。

“山回路转不见君，雪上空留马行处。”这一句与李白的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”有异曲同工之妙。友人已经上路，而诗人依然站在雪地里，久久望着友人远去的马蹄印而不愿离去，这是为什么呢?是感叹“相见时难别亦难，还是担忧友人“长路关山何时尽”?是在内心安慰友人?莫愁前路无知己”，还是怨恨“春风不度玉门关”?悠悠情思如同那茫茫白雪一样，绵绵不断，真是言有尽而意无穷。

这首诗气势宏大，写景既从大处落笔，又从细处着墨，把美丽的雪景写得形象生动，同时写景中又抒发了因友人返京而产生的无限愁情，可以说是景中含情，达到了“一切景语皆情语”的艺术境界。

诗的语言优美。诗中利用换韵与送到场景的转换，形成跌宕多姿的旋律。起音入声韵，急促激烈，与风雪相映衬，继而是阳春白雪，出现春暖花开的美景，再是“冰泉冷涩弦凝绝”，出现滞涩的场面，末尾渐入徐缓，大有“余音绕梁，三日不三绝”的韵味，让人回味无穷。

3酬乐天扬州初逢席上见赠:唐敬宗宝历二年（826），刘禹锡罢和州刺史任返洛阳，同时白居易从苏州归洛，两位诗人在扬州相逢。白居易在筵席上写了一首诗相赠：“为我引杯添酒饮，与君把箸击盘歌。诗称国手徒为尔，命压人头不奈何。举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎。亦知合被才名折，二十三年折太多。”刘禹锡便写了《酬乐天扬州初逢席上见赠》来酬答他。

刘禹锡这首酬答诗，接过白诗的话头，着重抒写这特定环境中自己的感情。白的赠诗中，白居易对刘禹锡的遭遇无限感慨，最后两句说：“亦知合被才名折，二十三年折太多。”一方面感叹刘禹锡的不幸命运，另一方面又称赞了刘禹锡的才气与名望。大意是说：你该当遭到不幸，谁叫你的才名那么高呢！可是二十三年的不幸，未免过分了。这两句诗，在同情之中又包含着赞美，显得十分委婉。因为白居易在诗的末尾说到二十三年，所以刘禹锡在诗的开头就接着说：“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。”自己谪居在巴山楚水这荒凉的地区，算来已经二十三年了。一来一往，显出朋友之间推心置腹的亲切关系。

接着，诗人很自然地发出感慨道：“怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。”说自己在外二十三年，如今回来，许多老朋友都已去世，只能徒然地吟诵“闻笛赋”表示悼念而已。此番回来恍如隔世，觉得人事全非，不再是旧日的光景了。后一句用王质烂柯的典故，既暗示了自己贬谪时间的长久，又表现了世态的变迁，以及回归之后生疏而怅惘的心情，涵义十分丰富。

白居易的赠诗中有“举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎”这样两句，意思是说同辈的人都升迁了，只有你在荒凉的地方寂寞地虚度了年华，颇为刘禹锡抱不平。对此，刘禹锡在酬诗中写道：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”刘禹锡以沉舟、病树比喻自己，固然感到惆怅，却又相当达观。沉舟侧畔，有千帆竞发；病树前头，正万木皆春。他从白诗中翻出这二句，反而劝慰白居易不必为自己的寂寞、蹉跎而忧伤，对世事的变迁和仕宦的升沉，表现出豁达的襟怀。这两句诗意又和白诗“命压人头不奈何”、“亦知合被才名折”相呼应，但其思想境界要比白诗高，意义也深刻得多了。二十三年的贬谪生活，并没有使他消沉颓唐。正象他在另外的诗里所写的：“莫道桑榆晚，为霞犹满天。”他这棵病树仍然要重添精神，迎上春光。因为这两句诗形象生动，至今仍常常被人引用，并赋予它以新的意义，说明新事物必将取代旧事物。

正因为“沉舟”这一联诗突然振起，一变前面伤感低沉的情调，尾联便顺势而下，写道：“今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。”点明了酬答白居易的题意。意思是说，今天听了你的诗歌不胜感慨，暂且借酒来振奋精神吧！刘禹锡在朋友的热情关怀下，表示要振作起来，重新投入到生活中去。表现出坚韧不拔的意志。诗情起伏跌宕，沉郁中见豪放，是酬赠诗中优秀之作。
4观刈麦:歌叙事明白，结构自然，层次清楚，顺理成章。写事写心，抒情抒愤，读来感人肺腑，摧人泪下。

写事触目惊心，令人心碎。五月麦收的农忙季节，妇女领着小孩往田野去，给正在割麦的青壮年男子送饭送水，这些农民在南冈麦田埋头割麦，脚下暑气熏蒸，背上烈日烘烤，已经累得筋疲力尽也不觉得炎热，只是珍惜夏天昼长能够多干点活。这是第一个劳动场景，其特点是热火朝天，全家忙碌，就连本该乘阴纳凉，纵情玩耍的儿童也携壶送浆，奔波不停，足见这一家农民的艰辛不易。接着，诗歌又描写了一幅令人心酸的场景：一个贫妇人怀里抱着孩子，手里提着破篮子，在割麦者旁边拾麦。为什么要拾麦呢？因为她家的田地已经“输税尽”——为缴纳官税而卖光了，如今无田可种，无麦可收，无以为生，只好靠拾麦充饥。民以食为天，土地是农民的命根子，失去了土地的母子俩只能在如此尴尬的艰辛、屈辱中苟且生存。两幅劳动场景，见证了农民生存的艰难痛苦，流露出作者对农民的怜悯和同情，也从侧面揭示出官家横征暴敛、敲骨吸髓的罪恶。

写心惊心动魄，令人悲愤。白居易在真实的描写劳动人民农事的艰辛忙碌的同时，还能够真实地写出劳动人民之心，尤其是刻画出劳动人民在某种特定情况下的变态心理，深刻地揭示诗歌的主题。《卖炭翁》中“可怜身上衣正单，心忧炭愿天寒”，写卖炭老人，尽管寒风凛冽，衣衫单薄，他还是愿意天气更加寒冷，如此炭才可以卖个好价钱。老人为衣食所迫而变心反常。《观刈麦》中的“力尽不知热，但惜夏日长”，同样也是一种变态心理。尽管烈日炎炎，炙烤大地，尽管土气蒸腾，酷热难当，可是，已经累得汗流浃背，气喘吁吁的农民还是不觉得热，他反而希望如此炎热的白天能够再延长一些，这样他就可以有更充裕的时间收割更多的小麦。劳动到了一种不知疲倦，不知苦累，有始无终的程度，我们只能说，劳动使人异化了，劳动剥夺了人感受生活，享受快乐的天性！

抒情将心比心，引人共鸣。白居易的可贵在于，他不是站在田野旁边为农民的艰辛苦况悲鸣哀叹，也不是以身份等级来居高临下地给予农民怜悯和同情，他是设身处地地为农民着想，急农民之所急，忧农民之所忧。他把劳动人民的贫困、善良与地主阶级的奢侈、暴虐作对比，把自己的舒适与劳动人民的穷苦作了对比，反省自己，深感愧对农民。这首诗在写了农民在酷热的夏天的劳碌与痛苦之后，诗人同样也联想到了自己，感到自己没有“功德”，又“不事农桑”，可是却拿“三百石”俸禄，到年终还“有余粮”，因而“念此私自愧，尽日不能忘。”诗人在那个时代能够主动去和农民对比，而且反思自己的不是，体恤农民的艰辛，为他们鸣抱不平，这的确难能可贵。杜甫由自己的“茅屋为秋风所破”而想到天下寒士，发出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的呼声。白居易由农民的千辛万苦，生死挣扎而想到自己养尊处优、袖手旁观的愧疚和羞耻。两者实质是相同的，他们都是那个贫富不均，民不聊生的时代富有正义感，富有同情心，能够坚持道义，秉持良知，为民生疾苦奔走呼号的作家，都是能够站在农民的立场上真心实意地体察他们的忧乐悲喜的人道主义者。尽管，农民的艰苦生活，悲惨处境并不因为他们的怜悯、呐喊而有所改变，可是，我们不得不说，他们这种关注民生，体察民情的人道主义情怀绝对可以划破历史的夜空而光照千古！

白居易是一个好官，当“赤日炎炎似火烧，王孙公子把扇摇”的时候，他能够体察农民挥汗如雨、两腿是泥的艰辛；当白居易四下出访，经过田间地头的时候，他能够停下来和农民攀谈，了解他们的痛苦，体会他们的复杂心情；当白居易衣食无忧，生活富足的时候，他没有忘记农民在忍饥挨饿，他觉得自己窝居官位，尸位素餐，对不起农民。这种思想，这种体验，像金子一样闪闪发光.
5钱塘湖春行 :白居易是在长庆二年（公元822年）的七月被任命为杭州剌史的，而在宝历元年（公元825年）三月又出任了苏州剌史，所以这首《钱塘湖春行》应当写于长庆三、四年间的春天。钱塘湖是西湖的别名。

中国历史上，在天堂杭州当剌史的可以说是不乏名人，不过，最有名的要算是唐朝和宋朝的两位大文豪白居易和苏东坡了。他们不但在杭州任上留下了叫后人缅怀的政绩，而且也流传下来许多描写杭州及其西湖美景的诗词文章与传闻轶事，所以又有人们称他们为“风流太守”。白居易的七律《钱塘湖春行》就是为人们所熟知的一篇，这首诗不但描绘了西湖旖旎骀荡的春光，以及世间万物在春色的沐浴下的勃勃生机，而且将诗人本身陶醉在这良辰美景中的心态合盘托出，使人在欣赏了西湖的醉人风光的同时，也在不知不觉中深深地被作者那对春天、对生命的满腔热情所感染和打动了。

“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。”诗歌的第一句是地点，第二句是远景。孤山坐落在西湖的后湖与外湖之间，峰峦叠翠，上有孤山寺，登山观景，美不胜收。贾亭，又叫贾公亭，据《唐语林》卷六载，贞元中，贾全任杭州剌史时，曾在西湖造亭，杭人称其为贾公亭，未五六十年后废。贞元是唐德宗的年号，从公元780年到805年。白居易写此诗时，其亭尚在，也算是西湖的一处名胜。白居易一开始来到了孤山寺的北面，贾公亭的西畔，放眼望去，只见春水荡漾，云幕低垂，湖光山色，尽收眼底。“初平”所表达的是白居易对春日里西湖的一种特有的感受。由于连绵不断的春雨，使得如今的湖面看上去比起冬日来上升了不少，似乎眼看着就要与视线持平了，这种水面与视线持平的感觉只有人面对广大的水域才可能有的感觉，也是一个对西湖有着深刻了解和喜爱的人才能写出的感受。此刻，脚下平静的水面与天上低垂的云幕构成了一副宁静的水墨西湖图，而正当诗人默默地观赏西湖那静如处子的神韵时，耳边却传来了阵阵清脆的鸟鸣声，打破了他的沉思，于是他把视线从水云交界处收了回来，从而发现了自己实际上是早已置身于一个春意盎然的美好世界中了。

“几处早莺争暖树，谁家乳燕啄新泥。乱花渐欲迷人眼，野草才能没马蹄。”这四句是白居易此诗的核心部分，也就是最为抢眼的句子，同时也是白诗描写春光特别是描写西湖春光的点睛之笔。几处，是好几处，甚至也可以是多处的意思。用“早”来形容黄莺，体现了白居易对这些充满生机的小生命的由衷的喜爱：树上的黄莺一大早就忙着抢占最先见到阳光的“暖树”，生怕一会儿就会赶不上了。一个“争”字，让人感到春光的难得与宝贵。而不知是谁家檐下的燕子，此时也正忙个不停地衔泥做窝，用一个“啄”字，来描写燕子那忙碌而兴奋的神情，似乎把小燕子也写活了。这两句着意描绘出莺莺燕燕的动态，从而使得全诗洋溢着春的活力与生机。黄莺是公认的春天歌唱家，听着她们那婉转的歌喉，使人感到春天的妩媚；燕子是候鸟，她们随着春天一起回到了家乡，忙着重建家园，迎接崭新的生活，看着她们飞进飞出地搭窝，使人们倍加感到生命的美好。

在对天空中的小鸟进行了形象的拟人化描写之后，白居易又把视线转向了脚下的植被，“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”这也是一联极富情感色彩与生命活力的景物描写，充分显示了白居易对描写对象的细致观察以及准确把握其特征的能力。花而言其乱，乃至要乱得迷了赏花人的目光，在旁人的诗句中，很少有这种写法，而这种独到的感受，却正是白居易在欣赏西湖景色时切身的体验，五颜六色的鲜花，漫山野地开放，在湖光山色的映衬下，千姿百态，争奇斗艳，使得白居易简直不知把视线投向哪里才好，也无从分辨出个高下优劣来，只觉得眼也花了，神也迷了，真是美不胜收，应接不暇呀。“乱花渐欲迷人眼”一句是驻足细看，而“浅草才能没马蹄”，则已经是骑马踏青了，在绿草如茵、繁花似锦的西子湖畔，与二三友人，信马由缰，自由自在地游山逛景，该是一件多么惬意的事情呀，马儿似乎也体会到了背上主人那轻松闲逸的兴致，便不紧不慢地，踩着那青青的草地，踏上那长长的白堤。诗人在指点湖山、流连光景的不经意间，偶然瞥到了，马蹄在草地上亦起亦落、时隐时现的情景，觉得分外有趣，忍不住将其写入了诗中，没想到就是这随意的一笔，却为全诗增添了多少活泼情趣和雅致闲情。著名美学家别林斯基曾说过，“无论在哪一种情况下，美都是从灵魂深处发出的，因为大自然的景象是不可能绝对的美，这美隐藏在创造或者观察它们的那个人的灵魂里。”白居易的《钱塘湖春行》恰恰说明了这一美学欣赏真理。因为西湖的景色再美，也会有不尽人意之处，但是在白居易的眼中，它无疑是天下最美的景致，因为他不但善于观察，而且更善于发现和体验。我们现在每每有逛景不如听景的体会，或是听朋友介绍，或是在影视风光片中，听说和看到名胜山水美不胜收，心中不由得生起无限向往之情，可是往往一旦身临其境，面对真山真水，却反而觉得远没有预期的那样动人美丽。这就是因为我们不能带着一种发现欣赏的眼光去看待自然山水，而是带着一种先入为主的过高的甚至是带有几分挑剔的眼光去游山玩水的原因呀。试想古往今来，西湖向人们展示了多少次美妙的春光？而又有多少人见证了西子湖的春色？可是到头来，我们仍然只能吟诵几位大诗家不多的几首作品，莫不是西湖只有等到像苏东坡这样的大文豪光临的时候，才像孔雀开屏般地展现她那惊人的美艳？西湖的鸟儿，只有到了大诗人白居易面前，才“争暖树”、“啄春泥”不成？其实不论何时何地，西湖都是最美的，我们不是也知道这样的名句吗：“若把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。”

白居易就是因为有着这样一副难得的美学家的欣赏眼光，才能在无数西湖的游客中，独具慧眼地发现它的动人之处，才能真正享受到大自然赐予人类的这一人间天堂。白居易并没有看到很多的“早莺”和“新燕”，只有“几处”、只见“谁家”而已，要是我们，说不定还会因为没有到“处处”闻莺、“家家”有燕的时节，而感到遗憾，心想要是再晚来十天半个月就好了。可是白居易却不这样认为，少有少的好处，正因为少，才是“早莺”，才是“新燕”，才有一种感知春天到来的喜悦，如果诗人没有一种年轻的心态和热爱生命与春天的胸怀，恐怕就不会被这为数不多的报春者所打动，所陶醉，而欣然写下这动人的诗篇了。也正因为如此，他才能闻花花香，见草草美，为四处点缀的各色野花而心乱神迷，为没过马蹄的草地而唏嘘感叹了。仔细想一想，没过马蹄的草地其实是最平常不过的了，观赏这样的草坪根本用不着在春天赶到西子湖畔，在我们的街头绿地就可以了，不过，横在我们与草坪之间的恐怕有一块醒目的标牌：“请勿践踏草地”，于是，一切与自然的拉近，也就在刹那间，变成了一句严肃的警告，而今天都市里的人们对自然景观而非人造景观的漠视或无动于衷也就情有可原了。

不过，白居易是幸运的，因为他有一双发现美、发现春天的眼睛，所以他会在西湖美景中，不能自已，乃至流连忘返：“最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。”白沙堤，即白堤，又称沙堤或断桥堤，西湖三面环山，白堤中贯，在湖东一带，总揽全湖之胜。而白居易任杭州剌史时，也确曾修堤蓄水，灌溉民田，不过其堤在钱塘门之北，可是后人多误以白堤为白氏所修之堤了。

这首诗就像一篇短小精悍的游记，从孤山、贾亭开始，到湖东、白堤止，一路上，在湖青山绿那美如天堂的景色中，饱览了莺歌燕舞，陶醉在鸟语花香，最后，才意犹未尽地沿着白沙堤，在杨柳的绿阴底下，一步三回头，恋恋不舍地离去了。耳畔还回响着由世间万物共同演奏的春天的赞歌，心中便不由自主地流泻出一首饱含着自然融合之趣的《钱塘湖春行》的优美诗歌来。

事实上，白居易在这首诗中所表达的那种对于春天或美好事物的敏锐观察与体验，在许多古代诗人中都是非常常见的，唯其如此，他们才能像白居易一样，在春天刚刚来到人间时，就已经欣喜地发现，并为之感动不已，激起他们创作的欲望，写下动人的诗篇，留给后人以丰富的美学享受。像白居易那样，并不会因为只有几只黄莺在树上啼唱，只有几家房檐下燕子在搭窝而感到遗憾，反而会因此感觉到春天的脚步已经越来越近，而感到欣喜异常，从而写出“几处早莺争暖树，谁家乳燕啄新泥”这样动人的诗句的例子是很多的。比如韩愈就有一篇描写早春的名诗，同样不是歌颂春光烂漫时的美景，而是为人们展示出一种充满生机与希望的景象.

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有的古诗有赏析.