浦东高行小学校园网:大家给我推荐一首外国名诗吧，最好有赏析的

废墟间的颂歌

堂皇的太阳展开金翎，

在公正仁慈的天空中央

居高临下，

提供热量！

这真实的时刻，一派美妙景象。

海浪在陡岸攀缘——

依附 岩的蜘蛛——叫人眼花缭乱；

峭壁的创伤露出紫色；

几头山羊仿佛一堆乱石；

太阳下了金蛋，海面金光四溅。

一切那么神奇。

破碎的雕像

光亮侵蚀的石柱，

死寂世界的废墟栩栩如生！

夜幕在特奥蒂瓦坎降下。

青年们在金字塔顶抽吸大麻，吉他琴声呜咽嘶哑。

生活将给我们什么生命之水？

哪里才能挖掘语言？

找到可以支配颂歌、讲演，

舞蹈、城市与平衡的和谐？

墨西哥的歌声突然迸发，

彩色星辰洇然熄灭，

石块阻断我们交往的门径。

大地散发出腐土的气息。

放眼望去，伸手触摸。

这里的一些事物已经足够：

多刺的仙人掌有珊瑚，

无花果戴着兜帽，

葡萄带有复活的味道，

蛤蜊离群索居、洁身自好

还有盐、奶酪、红酒和面包。

一位黝黑窈窕的鸟上少女瞅着我，

仿佛阳光下修长的教堂

岸边苍翠的松林

衬出船只的白帆。

好像海上的庙宇，光怪陆离。

纽约、伦敦、莫斯科。

笼罩平原的是一片阴影

蔓藤有如幽灵，

树木凋零，耗子成群。

苍白的太阳索索发抖。

在昨天还是城市的荒山上，波吕斐摩斯打着呵欠，

下面的洞穴里，人群在蠕动。

（驯顺的两足动物，

尽管教会新近颁布了禁令，

有钱的仍把他们当作佳肴。

前不久，他们还被认为是不洁的动物。）

每天见到、碰到的都是美丽的形状。

光线呼呼有声，像翅翼，像投枪。

桌布上的红酒污迹带有血腥。

在这生动的时刻，我的感觉在展伸，

仿佛水中珊瑚的枝丫：

这一瞬间达到了金黄的和谐，

啊，正午，充满分秒的谷穗，

永恒的酒杯！

我的思想走上了岔道，蜿蜒盘绕，

回到原地，重新开始，

像河水断流，终于停滞，

在无升无落的太阳下成了血的三角洲。

莫非一切都得在这潭死水中止歇？

太阳，浑圆的太阳，二十四瓣发亮的柑桔，

全部贯穿金黄色的甜蜜！

理智终于形成，

敌对的两半取得妥协，

意识的镜子冰消雪融，

重新成为神话的源泉：

人：形象的根本

语言开花结果，化为行动。

（王永年 译）

【导读】《废墟间的颂歌》是一曲人的颂歌，是怕斯试图通过神话和想象，达到宇宙、历史、社会和个人的协调的一次艺术性的革命和实践。此诗写于1948年。二次大战所造成的物质和精神创伤使得整个欧洲文明散发出一种荒原和“腐土气息”。置身此间的帕斯，在美好的理想和丑恶的现实的紧张挤压下，逐渐开始摆脱单纯的超现实主义语言和情感试验，自觉地朝向民族化和现代主义相互融合的道路大踏步迈进。此诗便可视作此种迈进过程中坚实的一步。

同帕斯的代表作——长达584行的《太阳石》一样，《废墟间的颂歌》所选择的是帕斯创作中一以贯之的墨西文化和传统这一题材与主题。在这首“令人眼花缭乱”的现代诗中，“废墟”作为核心性意象贯穿始终。无论表层还是深层，“废墟”所指的意义均与文化和传统、创造与毁灭、生命和社会有关。因而，当“废墟”被植置于诗的整体语境中，它为读者展开的无疑是一个宏阔、深邃、繁复的审美发展域。确认和把握这一期待视野，是理解、品味此诗最关键的开端。

深入这首诗，我们发现，围绕“废墟”这一核心，诗中出现两类对立的意象：一是在公正堂皇的太阳下的“废墟”；一是阴影下“散发腐土气息”的特奥蒂瓦坎——墨西哥古城遗址，以及现实的大地。全诗共七节，一、三、五节，诗人选择了健康旺盛、色彩鲜明、充满创造力和再生力的生命性意象，并竭尽全力地予以赞美和歌唱。太阳充满热情，海水金光四溅，松林苍翠欲滴，一切都栩栩如生，一切都神奇和穆，这一切，为“我”的感觉自由伸展提供了可能。从而使外在的自然和内存的心灵达到“金黄的和谐”。而二、四、六节，诗人将意象选择点倾斜在病态、衰败、阴森可怖、想象力涸竭、生命力衰竭的一端。在象征着传统和历史的“金字塔”上，青年人醉生梦死，没有希望，没有热情，更没有未来。“生命之水”已涸竭，平衡与“和谐”已不可再建。墨西哥如此，纽约、伦敦、莫斯科，整个西方文明都无不如此：心灵和心灵的“交往的门径”被人为地阻隔，人已堕落为“驯顺的两足动物”，无知而且麻木，根本无法认识、驾御那居高临下的恶魔——“打着哈欠的波吕斐摩斯”——它显然是命运和罪恶的象征。至此可见，“死寂世界”的栩栩如生的“废墟”并非真正的废墟，而是人类生生不息生命和创造的胎盘与产床；真正的废墟是丧失理智的生存现状，是摧残人性、毁灭精神、阻隔交流的社会制度。

接着，诗人让“想象力变成以感受力为一方，以理论上和实践上的理智为一方的媒介，并在这种官能协调中引导社会的重建”（马尔库赛语），使理智终于形成，敌对的两半取得妥协，形成了人类新的生存峰顶，“诗意地栖居”的至善、至美的和谐境界：

人，形象的根本，

语言开花结果，化为行动。

可见，《废墟间的颂歌》既是对现实废墟的挽歌，又是呼唤其再生的祭歌，是一曲二重奏，是有着黑白木刻性质的油画。语言意象上，重暗示、重隐喻、重语义的非常规组合。而二类尖锐对立的意象群撞击所迸发的张力，形成了此诗奥妙无比的召唤结构，它不仅契合了本诗主题传达的需要，而且激发读者深入此诗的兴趣与渴求。作为从超现实主义向东方文化意象主义自觉融合时期的重要作品，《废墟间的颂歌》的确显现了帕斯天才独运的艺术匠心。

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