中国与台湾贸易:音乐天堂之“世界上最动听的歌（摇滚篇）”里面关于王子的紫雨的介绍什么？

很少有艺术家能够达到 Prince 的歌曲产量和种类数量。他最初展露头角是在80年代时，他是当时最有天赋的艺人之一，能够完美地把 pop ， funk ，folk ， 和 rock 结合在一起。 他不仅发行了一系列大获成功的专辑， 而且经常举行巡回演出，为许多其他艺人写歌，他还有几百首已经录制好的歌没有发行。每次发行一张新的专辑，他都要用不同的音响，音质和体裁进行尝试，从而都回表现出显著的音乐风格的成长。有时，他的音乐回因为这种折衷主义而显得近乎疯狂的破碎，但是他的实验也经常会获得成功；没有其他任何当代艺人可以把如此多的风格混合成一个有机的整体。

??Prince 的头两张专辑是纯粹的70年代晚期的 funk-pop 风格，并不十分出众。80年代的 Dirty Mind 是他的第一张优秀作品。随后的 Controversy 也相差不多； 而再往后的1999 就可以被认为十分出色。此张专辑共售出超过三百万张；但是与1984年的 Purple Rain 比较起来，这简直就不算什么。

Purple Rain 使 Prince 成为一名超级歌星；它在美国总共售出超过一千万张，并在排行榜首位停留24周。 此张专辑是他与同他一起巡回演出的乐队The Revolution 一起制作完成的， 是他所做过的最富有pop 风格的专辑。他没有继续在此种方向上努力，反而开始转向到非常奇怪的psycho-psychedelia 风格。代表作是1985年发行的 Around the World in a Day ；最后销出超过两百万张。 在1986年， 他发行了同样怪异的专辑 Parade 。 这张专辑与60 年代的任何art-rock 都是同样的雄心勃勃和复杂；但是还从未有过某一个 art-rock 能够与" Kiss "一样夺目的单曲同时面世。

到1987年时， Prince 的志向又有了很大的进展，其结果就是专辑《 SignO* the Times 》的发行。 Prince 本来要在年底发行的是hard funk风格的专辑《The Black Album 》，但是就在临发行的时候，他决定撤回。 因为他觉得《The Black Album 》的格调过于黑暗和没有人性。相反，他在1988 年发行了十分令人迷惑不解的专辑《 Lovesexy 》，但这实际上成为了一个商业性的灾难。他为1989 年的电影《 Batman 》制作的歌曲使他回到了排行榜的榜首位置，尽管整张专辑实际上只是一些旧歌的重新制作。此后一年，他发行了专辑《 Graffiti Bridge 》，是《 Purple Rain 》的续集，后来又证明是一项商议意义上的失败。

??在 1991 年， Prince 组织了 The New Power Generation ，是他所组织过的最活跃和最有天才的乐队。乐队的第一张专辑《 Diamonds and Pearls 》就使Prince 重新确立了现代 R&B 的大师地位；这是1985年以来他的最成功的专辑。随后一年中，他发行了他的第12 张专辑，封面上是一个神秘的记号；1993 年Prince 合法地把自己的名字改成了那个记号。1994年，他独立发行了单曲《 The Most Beautiful Girl in the World 》，成为他的数年中最畅销的金曲。1994年夏天，他以 Prince 的名字发行了专辑《 Come 》，小获成功，达到白金销量。 在《 Come 》之后，Prince 同意于1994年11月正式发行《 The Black Album 》。 1995 年，因为 Warner 公司拒绝发行他的新专辑《 The Gold Experience 》，他与 Warner 公司发生了法律纠纷。夏天结束的时候，问题终于解决，专辑得于在秋天发行。 1996年的夏天， Prince 发行了《 Chaos & Disorder 》，具报道是他在案Warner Brothers Records 公司发行的最后一张原创作品。 同年晚些时候，他创立了自己的品排 NPG 并发行包括三张的专辑《 Emancipation 》；其后，《 Crystal Ball 》在1998年发行，是另一个被大家期待已久的多张专辑。 一年之后，他发行了重新制作的《 1999 (The New Master) 》，以" 1999 "作为千年结尾的歌曲。

??2004年3月15日，“王子”正式入驻摇滚名人堂。

在颁奖典礼上，“王子”用自己的三首经典作品拉开了这一盛典的帷幕，与格莱美颁奖礼上与碧昂丝激情共舞的开场一样，风头尽出。而作为颁奖人的艾莉西亚·凯斯的几句话，道出了这位著名摇滚艺人真正的魅力所在：“这个世界上有很多国王，但我们只有一个王子，只有他可以挑战传统，可以漠视乐坛的所有规矩和游戏规则。”

天马行空的音乐天才

很少有艺术家能像他这样创作，他为自己写歌，为其他歌手写歌，这些作品风格各异却都同样丰富，除此之外，还有一百多首录制完成的歌现在还静静地躺在他的地窖里没有发行。他坚持不懈地用各种不同的声音、材质和流派做着试验，这种综合有时会令他的音乐疯狂，但获得的结果无疑是成功的——依靠其天马行空的想象力，他将骚灵、放克、摇滚等多种风格玩得八面玲珑，结合得天衣无缝。对于这种驾驭音乐的能力，在同时代的艺术家中，无人能出其右。正因为如此，纽约时报盛赞他为“最富才华的天才歌手”。艾莉西亚·凯斯(Alicia Keys)、安琪·史东(Angie Stone)、狄安·吉罗(D'Angelo)等当红节奏蓝调/新灵魂歌手更是将他视为自己的音乐启蒙。在近30年的时间里，他一直在努力地寻找自身与音乐之间完美的结合点。当音乐完全融入到奔腾的血液中时，他就成了奇迹。

这个奇迹起始于上世纪七十年代末，“王子”用当时并不显眼的funky pop开始了他的音乐生涯，这也是他在头两张专辑中的努力收效不大的原因之一。但随后的《Dirty Mind》和《Controversy》，揭开了一连串杰作诞生的序幕。充满才气的《1999》使他成为一个明星，而1984年的《Purple Rain》则让“王子”跻身超级巨星的行列，这张专辑连续二十四个星期占据冠军位置，在美国的销量超过了一千万张。但他没有继续这个成功的方向，在一个奇异的转弯之后，《Sign O' the Times》于1987年推出——一张划时代的杰作。

这是他音乐道路的开始，其后的迂回与繁复简直可以用戏剧性来形容。而事实上他本身就是一出戏剧。《Purple Rain》是一张电影原声，而这是一部属于他自己的电影——他的住处，他的生活，他的音乐。在这部电影里面我们可以看到他那支不分种族不分性别的乐队：The Revolution(日后被The New Power Generation所代替)。

不可思议的疯子

理解“王子”，不只是理解他大胆的作风、行事的怪诞和他离经叛道的形象，还要懂得欣赏他广博的音乐妄想，了解他心甘情愿成为其无穷灵感的仆从。“在我周围，没有人能比我保持更长时间的清醒，”他在一次采访中这样说道，“音乐让我清醒。”他拥有无比的工作热情，甚至试图一天录音24小时；他是个完美主义者，只奉献出真正让他满意的作品；他是一个绝对我行我素的音乐家——既可以悲天悯人地唱出《when doves cry》，也可以将很多人眼中的色情小调《do me baby》演绎得纯情无比。或许可以粗略地概括一下：多种器乐的天才，恶魔般的漂亮长相，出奇的高超舞蹈技术以及令人畏惧的制作革新——他可能是摇滚史上最不可思议的疯子。

在1987年的《Sign O' the Times》之后，“王子”经历了全裸造型的封面，《蝙蝠侠》的原声以及《Purple Rain》的结局，直到1991年才用《Diamonds and Pearls，Prince》再次断言他仍主宰着同时代的R&B。而在1983年到1991年这段时间里，他酷似女孩子一样阴柔的嗓音几乎占据了无论是流行、摇滚或是朋克乐的各大排行榜的主导地位，多种风格音乐的结合他早已驾轻就熟，就连Lo-fi歌手Beck都要因为他的到来而腾出地方来让他上榜。他的创作持续地影响了R&B界的每一个人，无论是Janet Jackson、Jay-Z、 Timbaland，还是TLC。

从王子到音乐奴隶

1993年，他把自己的名字改成一个符号，声称“王子已经死了”。到这时，他已经用尽他作为实验音乐人的状态并趋向于做rap音乐。1994年开始与老东家华纳音乐展开“音乐奴隶”的哀兵攻防站，终于在1996年发行较好却不怎么叫座的专辑《Chaos And Disorder》之后，与华纳音乐终止长达19年的宾主关系，然后他又自立NPG厂牌，四处兜售充满个性却与他过去市场需求和品味相去甚远的作品。而1998年他对一些最支持他的歌迷组织以及杂志《uptown》提出的诉讼更是使他颇具争议。不过这一切并不能影响到他在音乐界的地位。不妨引用一下艾力克·克莱普顿对他的评价：“王子是所有音乐界精英的化身，他极端的争议性和绝对的天生才气，正是这世界所渴求的。”

这就是“王子”，80年代摇滚乐坛的一个奇才，第一位后现代主义超级巨星。他吸取了前人的多种音乐精髓，打通了各种黑人音乐之间的血脉，成为了供后人仿效的经典。这位原名为Prince Rogers Nelson的“王子”曾表示：摇滚，将会在明尼阿波利斯永生——明尼阿波利斯是他的出生地。

正如他自己所说：“这一路走来，实在是一段超乎我想象的精彩旅程。”