大耳朵图图细思极恐:萨拉布拉曼

独一无二的美妙歌声罕见地跨越流行、古典和舞台剧三大领域，绚丽多彩的美丽造型带人们进入如痴如醉的梦幻世界，不论在音乐上还是在视觉艺术上，莎拉·布莱曼都达到了别人无法达到的极致……

歌声跨越三个领域

流行音乐、古典音乐和舞台剧原本是无法融合甚至对立的音乐空间，但是莎拉的歌声却极具创造性地将它们结合在了一起，她用极为难得的艺术手法将所演唱的音乐表现出来，而且仍能不损其原味。

作为一位歌唱家，少有人能像莎拉·布莱曼这样，如此的才华横溢，如此的风格惟一。那极具个人气质的歌声，虚幻、空灵、纯净，时而清新甜美、时而高亢震撼，营造出无边无际的空间幻觉，令她直入云霄的高音不仅不会刺耳，反而抹上一层天籁色彩，让人充满迷惑与想象，就像航行在海上孤寂的水手听见美人鱼的吟唱般，成为一种方向感的皈依，一种心灵折服的美声女神。每当她的歌声响起，在那些残阳如血的黄昏，人们总是不可救药地迷失在那柔情美声里。就像是在逃离烦闷躁动的心路上，莎拉的歌声是最好的御花园。

而更令人叹为观止的，是莎拉的歌声能够极具创造性地将流行音乐、舞台剧和古典音乐结合在一起，用一种极为难得的艺术手法将所演唱的音乐表现出来，且总能不损其原味。在本月底的北京演唱会上，尽管主题围绕新唱片《一千零一夜》进行，但演唱的作品还是涵盖了她多年的成名作，包括音乐剧《歌剧院幽灵》、《艾薇塔》唱段、歌剧《图兰朵》选段《今夜无人入睡》的女声版以及流传全世界的那首《告别的时刻》等，依旧涉及到流行、古典和摇滚三大音乐类型。

莎拉有着曲折而丰富的音乐历程，这正是她之所以能够极具创造性地将美声与流行唱法绝佳融合的原因。

21岁那年，莎拉前往伦敦应征出演使之后来名扬天下的音乐剧《猫》，不仅夺得女主角的位置，还俘获了该剧的作曲家、大名鼎鼎的安德鲁·洛依德·韦伯的心，从此成为这位音乐剧大师作品中的女主角，并在他的指导下开始演唱古典作品。

1988年，她首次登上美国百老汇的舞台，以《歌剧院幽灵》名满天下，从此奠定了世界级音乐巨星的地位。不幸的是，1990年，莎拉与韦伯劳燕分飞，几经辗转后，走出感情阴影的莎拉，确定了发展“歌手”的路线。

1993年，《谜》合唱团的创始团员弗兰克·彼得森开始担任她的唱片制作人，标志莎拉重新寻回辉煌事业的时刻即将来临。弗兰克·彼得森为她制作了一系列风格崭新的专辑，其中一曲兼具古典与流行唱法的《告别时刻》，让人在撼动心魄的旋律与高亢起伏的歌声中感受到情和爱的深情对话、天人合一的极致风华。至此，莎拉凭着自己充满能量的绝美歌声向流行音乐与古典音乐并发，她以流行唱法唱中低音域，而用美声唱法演绎高音区，以此取得的流行与古典之间的平衡，听起来别具风韵。这张专辑在1997年全球狂卖250万张，再度缔造了莎拉音乐事业的辉煌时刻，使之成功地以一个音乐剧天后的身份跨过古典和流行之间的藩篱，精彩地转变为一个全方位的歌唱家。

造型轻灵蛊惑

过腰的蛇发、临水的美人鱼，披挂一身月光般莹亮的水晶……那些不食人间烟火的造型好像总是最适合她，轻灵蛊惑的衣饰，时而幽婉、时而柔媚，永远不会让人厌倦，永远让人远离俗念地走至陶醉……

莎拉是游走在流行与古典边缘的月光女神，是伊甸园里的仙女，天籁的歌喉与美艳的外表竟然同时眷顾了她。大多人会认为，唱古典音乐的人，无论男女，大多是大腹便便的。但是光彩照人的莎拉，告诉我们上帝有时是多么的不公平！他在给予某些人无与伦比的天赋的同时，也给予她无与伦比的美貌。

摄人心魄的嗓音、美丽冷艳的外表，再加上轻灵蛊惑的衣饰，时而幽婉、时而柔媚、时而俏皮、时而高雅，将无数人痴痴然带入沉醉的梦幻世界……

为了打造莎拉的新形象，她的世界巡演经纪公司为她在世界的85场巡演制作了两套相同的豪华舞台。这些舞台设备将用两架波音777货机空运到中国，在即将演出的城市搭建一个半月形的豪华舞台，舞台正中向场地延伸的“天桥”连接一个巨大星状舞台，届时莎拉将在这“星月之间”亮出清澈的歌喉，而她美妙的歌声将同星月一起闪烁辉煌。

莎拉说，关于表演时的自我形象，她是坚持一切从音乐出发———通常是根据音乐的感觉来决定具体的细节，包括形象的处理、声音的控制和情绪的表达。那些有着夺目光彩的美丽造型，并非是很刻意地去打造什么，而是一种自然的流露。

●1960年8月14日出生于英国伦敦，为六个孩子中的长女。

●三岁始学跳舞，曾就读Elmhurst芭蕾学校及伦敦艺术教育学院。

●十三岁便在伦敦的皮卡迪利(Picadilly)剧院，参加了戏剧“Iand Albert”的演出。

●十六岁时曾经在电视节目《Pan's people》中担任舞群之一。

●十八岁是加入Aroene Phillops的舞团Hot Gossip，并以由她担任主唱的“Ilost my heart to a starship Troop”获得她生平第一张全英Top l0单曲。

●1981年，莎拉参加了著名音乐剧《猫》的首演。

●1982年，她参与制作并主演了一部颇受好评的儿童歌剧《夜莺》。

●1984年，她再度参演安德鲁·洛伊韦伯的音乐剧《歌剧院幽灵》。

●1985年，她先后在伦敦、纽约担任安德鲁.洛伊韦伯古典音乐《安魂曲》的首演及录音，与她一同单纲的男主唱则是当今三大男高音之一的多明戈。她同时因为这个演出获得葛来美奖《最佳古典新艺人》的提名。这一年她与洛伊丰伯结婚。

●1986年，伦敦的“女王陛下剧院”推出了堪称本世纪最著名音乐剧之一的作品《歌剧院幽灵》，莎拉主演了历任中最令人难以忘怀的女主角克莉丝汀。这个演出将她的演艺生涯推上了第一个高峰。

●1988年1月，《歌剧院幽灵》首度于美国百老汇演出，莎拉的魅力继而征服了新大陆。她因此被Drama Desk大奖提名为最佳女演员，同年她为EMI古典录制了一张艺术歌曲专辑《天籁森林》演唱英国作曲家布瑞顿所改编整理的英国民谣，这张专辑为她进一步的古典声乐演唱赢得相当的好评。

●1989年录制专辑《The Song That Got Away》。

●1990年，录制专辑《As I Came 0f Age》。同年，她主演了这年十二月推出的洛伊韦伯的新作〈爱的观点〉，同时参加了一直持续到次年的“洛伊韦伯音乐作品”美国巡回演出。

●1992年，参加“洛伊韦伯音乐作品”日本巡回演出。同年，与三大男高音之一的卡雷拉斯合唱了当年巴塞罗纳奥运的闭幕主题曲“永远的朋友”。

●1993年，发行了专辑《Dive》。

●1994年，赴日与多明戈共同举行演唱会。

●1996年，录制专辑《飞翔》(FLY)，同年底，受邀去德国参加重量级拳王马斯克的退休演唱会。

●1997年，专辑《永志不渝》与同名单曲《告别时刻》同时横扫全球唱片市场，创下超过250万张的惊人销售记录。

●1998年12月，个人专辑《重返伊甸园》(EDEN)在台湾上市，为欧洲以外的地区世界首卖。发行两周，台湾地区销售量已逼近白金唱片。

●2000年4月，大碟《月光女神》(La luna)发行。

●2003年5月，发行最新专辑《一千零一夜》(Harem)。Harem是以中东传说为基底所编织而成的一次音乐奇想之旅，整张专辑呈现出来的是广袤沙漠、无垠空间以及那种平和与充满灵性的感觉，这张专辑可能是莎拉布莱曼到目前为止最独特且最具个人特色的作品，不但展现了她在作曲方面的才华，她充满热情的创意构思以及举世无双的天籁歌声也都在其中淋漓尽致地呈现出来。

独一无二的美妙歌声罕见地跨越流行、古典和舞台剧三大领域，绚丽多彩的美丽造型带人们进入如痴如醉的梦幻世界，不论在音乐上还是在视觉艺术上，莎拉·布莱曼都达到了别人无法达到的极致……

歌声跨越三个领域

流行音乐、古典音乐和舞台剧原本是无法融合甚至对立的音乐空间，但是莎拉的歌声却极具创造性地将它们结合在了一起，她用极为难得的艺术手法将所演唱的音乐表现出来，而且仍能不损其原味。

作为一位歌唱家，少有人能像莎拉·布莱曼这样，如此的才华横溢，如此的风格惟一。那极具个人气质的歌声，虚幻、空灵、纯净，时而清新甜美、时而高亢震撼，营造出无边无际的空间幻觉，令她直入云霄的高音不仅不会刺耳，反而抹上一层天籁色彩，让人充满迷惑与想象，就像航行在海上孤寂的水手听见美人鱼的吟唱般，成为一种方向感的皈依，一种心灵折服的美声女神。每当她的歌声响起，在那些残阳如血的黄昏，人们总是不可救药地迷失在那柔情美声里。就像是在逃离烦闷躁动的心路上，莎拉的歌声是最好的御花园。

而更令人叹为观止的，是莎拉的歌声能够极具创造性地将流行音乐、舞台剧和古典音乐结合在一起，用一种极为难得的艺术手法将所演唱的音乐表现出来，且总能不损其原味。在本月底的北京演唱会上，尽管主题围绕新唱片《一千零一夜》进行，但演唱的作品还是涵盖了她多年的成名作，包括音乐剧《歌剧院幽灵》、《艾薇塔》唱段、歌剧《图兰朵》选段《今夜无人入睡》的女声版以及流传全世界的那首《告别的时刻》等，依旧涉及到流行、古典和摇滚三大音乐类型。

莎拉有着曲折而丰富的音乐历程，这正是她之所以能够极具创造性地将美声与流行唱法绝佳融合的原因。

21岁那年，莎拉前往伦敦应征出演使之后来名扬天下的音乐剧《猫》，不仅夺得女主角的位置，还俘获了该剧的作曲家、大名鼎鼎的安德鲁·洛依德·韦伯的心，从此成为这位音乐剧大师作品中的女主角，并在他的指导下开始演唱古典作品。

1988年，她首次登上美国百老汇的舞台，以《歌剧院幽灵》名满天下，从此奠定了世界级音乐巨星的地位。不幸的是，1990年，莎拉与韦伯劳燕分飞，几经辗转后，走出感情阴影的莎拉，确定了发展“歌手”的路线。

1993年，《谜》合唱团的创始团员弗兰克·彼得森开始担任她的唱片制作人，标志莎拉重新寻回辉煌事业的时刻即将来临。弗兰克·彼得森为她制作了一系列风格崭新的专辑，其中一曲兼具古典与流行唱法的《告别时刻》，让人在撼动心魄的旋律与高亢起伏的歌声中感受到情和爱的深情对话、天人合一的极致风华。至此，莎拉凭着自己充满能量的绝美歌声向流行音乐与古典音乐并发，她以流行唱法唱中低音域，而用美声唱法演绎高音区，以此取得的流行与古典之间的平衡，听起来别具风韵。这张专辑在1997年全球狂卖250万张，再度缔造了莎拉音乐事业的辉煌时刻，使之成功地以一个音乐剧天后的身份跨过古典和流行之间的藩篱，精彩地转变为一个全方位的歌唱家。

造型轻灵蛊惑

过腰的蛇发、临水的美人鱼，披挂一身月光般莹亮的水晶……那些不食人间烟火的造型好像总是最适合她，轻灵蛊惑的衣饰，时而幽婉、时而柔媚，永远不会让人厌倦，永远让人远离俗念地走至陶醉……

莎拉是游走在流行与古典边缘的月光女神，是伊甸园里的仙女，天籁的歌喉与美艳的外表竟然同时眷顾了她。大多人会认为，唱古典音乐的人，无论男女，大多是大腹便便的。但是光彩照人的莎拉，告诉我们上帝有时是多么的不公平！他在给予某些人无与伦比的天赋的同时，也给予她无与伦比的美貌。

摄人心魄的嗓音、美丽冷艳的外表，再加上轻灵蛊惑的衣饰，时而幽婉、时而柔媚、时而俏皮、时而高雅，将无数人痴痴然带入沉醉的梦幻世界……

为了打造莎拉的新形象，她的世界巡演经纪公司为她在世界的85场巡演制作了两套相同的豪华舞台。这些舞台设备将用两架波音777货机空运到中国，在即将演出的城市搭建一个半月形的豪华舞台，舞台正中向场地延伸的“天桥”连接一个巨大星状舞台，届时莎拉将在这“星月之间”亮出清澈的歌喉，而她美妙的歌声将同星月一起闪烁辉煌。

莎拉说，关于表演时的自我形象，她是坚持一切从音乐出发———通常是根据音乐的感觉来决定具体的细节，包括形象的处理、声音的控制和情绪的表达。那些有着夺目光彩的美丽造型，并非是很刻意地去打造什么，而是一种自然的流露。

●1960年8月14日出生于英国伦敦，为六个孩子中的长女。

●三岁始学跳舞，曾就读Elmhurst芭蕾学校及伦敦艺术教育学院。

●十三岁便在伦敦的皮卡迪利(Picadilly)剧院，参加了戏剧“Iand Albert”的演出。

●十六岁时曾经在电视节目《Pan's people》中担任舞群之一。

●十八岁是加入Aroene Phillops的舞团Hot Gossip，并以由她担任主唱的“Ilost my heart to a starship Troop”获得她生平第一张全英Top l0单曲。

●1981年，莎拉参加了著名音乐剧《猫》的首演。

●1982年，她参与制作并主演了一部颇受好评的儿童歌剧《夜莺》。

●1984年，她再度参演安德鲁·洛伊韦伯的音乐剧《歌剧院幽灵》。

●1985年，她先后在伦敦、纽约担任安德鲁.洛伊韦伯古典音乐《安魂曲》的首演及录音，与她一同单纲的男主唱则是当今三大男高音之一的多明戈。她同时因为这个演出获得葛来美奖《最佳古典新艺人》的提名。这一年她与洛伊丰伯结婚。

●1986年，伦敦的“女王陛下剧院”推出了堪称本世纪最著名音乐剧之一的作品《歌剧院幽灵》，莎拉主演了历任中最令人难以忘怀的女主角克莉丝汀。这个演出将她的演艺生涯推上了第一个高峰。

●1988年1月，《歌剧院幽灵》首度于美国百老汇演出，莎拉的魅力继而征服了新大陆。她因此被Drama Desk大奖提名为最佳女演员，同年她为EMI古典录制了一张艺术歌曲专辑《天籁森林》演唱英国作曲家布瑞顿所改编整理的英国民谣，这张专辑为她进一步的古典声乐演唱赢得相当的好评。

●1989年录制专辑《The Song That Got Away》。

●1990年，录制专辑《As I Came 0f Age》。同年，她主演了这年十二月推出的洛伊韦伯的新作〈爱的观点〉，同时参加了一直持续到次年的“洛伊韦伯音乐作品”美国巡回演出。

●1992年，参加“洛伊韦伯音乐作品”日本巡回演出。同年，与三大男高音之一的卡雷拉斯合唱了当年巴塞罗纳奥运的闭幕主题曲“永远的朋友”。

●1993年，发行了专辑《Dive》。

●1994年，赴日与多明戈共同举行演唱会。

●1996年，录制专辑《飞翔》(FLY)，同年底，受邀去德国参加重量级拳王马斯克的退休演唱会。

●1997年，专辑《永志不渝》与同名单曲《告别时刻》同时横扫全球唱片市场，创下超过250万张的惊人销售记录。

●1998年12月，个人专辑《重返伊甸园》(EDEN)在台湾上市，为欧洲以外的地区世界首卖。发行两周，台湾地区销售量已逼近白金唱片。

●2000年4月，大碟《月光女神》(La luna)发行。

●2003年5月，发行最新专辑《一千零一夜》(Harem)。Harem是以中东传说为基底所编织而成的一次音乐奇想之旅，整张专辑呈现出来的是广袤沙漠、无垠空间以及那种平和与充满灵性的感觉，这张专辑可能是莎拉布莱曼到目前为止最独特且最具个人特色的作品，不但展现了她在作曲方面的才华，她充满热情的创意构思以及举世无双的天籁歌声也都在其中淋漓尽致地呈现出来。