英国非关税壁垒的案例:有一说法 说卢浮宫有三件镇宫之宝 维纳斯 蒙拿吏莎 还有一个 叫胜利女神？？ 求详

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　　达芬奇——《蒙娜丽莎》蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作,它代表达。芬奇的最高艺术成就,是达.芬奇几年(1503--1506)为之苦心经营的留世杰作。蒙娜丽莎是佛罗伦萨商人F.del焦孔多之妻,当时年约24岁。达.芬奇创作此画时,在艺术上可谓 孜孜以求,他把自己对人像典型的审美理想全部倾注于此,画中人物坐姿优雅, 笑容微妙,背景山水幽深茫茫,可以说是淋漓尽致地发挥了他那奇特的烟雾状笔法。而且,他力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合,他对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵,那如梦似纪的妩媚微笑,则使观者如坠云雾,直叹妙不可言;这种致于完美的生动人像实为人文主义关于人的崇高理想的光辉的体现。
　　关于《蒙娜丽莎》理论(1)：她的神秘微笑意味着她偷偷地怀孕了。
　　《蒙娜丽莎》理论(2)：在达芬奇在画她时，她被音乐家和小丑逗笑了。(另有一种理论说，《蒙娜丽莎》其实是达·芬奇的自画像，只是经过了巧妙的修饰，不过这个理论你以前听说过，是不是？)

　　<萨莫德拉克的胜利女神>

　　公元前三世纪的希腊雕刻，作者不详
　　这是公元前三世纪的希腊雕刻。当时希腊各城邦为马其顿帝国所灭，马其顿王亚历山大大帝以希腊为本土，建立了横跨欧、亚、非洲的大帝国。此时出现了一些歌颂征服者、显示强者力量和权威、欢呼胜利的作品，如《胜利女神（尼凯）像》、《众神与巨人作战》等。亚历山大死后，帝国分裂，其将领互相争战。

　　公元前305年，统治着小亚细亚的德米特里乌斯，在一次海争中大败统治着埃及的托勒密。胜利者在萨莫德拉克的海边悬崖上，置立了这尊美丽而富有气势的胜利女神像，以示纪念。雕像《萨莫德拉克的胜利女神》，虽然头和手臂都已残缺，但仍不失为一尊显示着古代希腊雕刻家高度艺术水平的杰作，她那如薄纱般迎风飞扬的衣裙，她那腾空向上、健壮丰腴、姿态优美的身躯，以及那高高飞扬着如鹰翅般雄健而硕大的羽翼，充分表现出优越者的雄姿和欢呼胜利的激情，并显示了雕刻家令人惊叹的艺术技巧，他仿佛赋予了石头以活的生命。女神脚下的石基台座被雕成船头形状，寓意着对海战的纪念。当时此像被安置在悬崖之上，迎着海面屹立，她那飞扬的衣裙，仿佛正是被迎面而来的海风所吹动，这真是使艺术品和大自然融为一体的杰出的构思！

维纳斯

在希腊化时期，奴隶主阶级及权贵们贪图享乐和感官的审美享受，为迎合这一世俗需要，雕刻家们创作了一大批以维纳斯命名的裸体女性形象，目前留存下来这类裸女雕像很多，统称维纳斯。
佛罗伦萨乌菲齐美术馆藏的《美第奇的维纳斯》和罗马卡皮托利博物馆藏的《卡皮托利的维纳斯》两尊雕像的基本造型相似，总体上是模仿《克尼多斯维纳斯》的，只是头部转向左侧，右手抬举护乳，面部流露出高雅的贵族气质。
那不勒斯博物馆的《美臀的维纳斯》、罗马国立美术馆藏的《睡着的维纳斯》、巴黎卢佛宫藏的《蹲着的维纳斯》、罗得岛美术馆藏的《弄发维纳斯》，都可以看作是世俗的美女雕像，毫无神性而充满人性和人爱之情的魅力。此外还有《沐浴维纳斯》、《叙拉古的维纳斯》、《昔兰尼的维纳斯》、《巴特列的维纳斯》等。那些女神维纳斯的雕像，无论是站是蹲、是卧是伏、是动是静，雕刻家都尽量追求和突出人体美，以满足人们感官享受的需要。

1820年春天，希腊米罗岛上的农民波托尼斯在耕作时发现一座维纳斯雕像，后为法国驻土耳其大使以8000银币购得，献给国王路易十八。国王将雕像转交卢浮宫保管直至今。
一百多年来，她一直是世界上最负盛名的雕像。她的艺术魅力永恒无限：端庄的身材，丰艳的肌肤，典雅的面庞，娟美的笑容，微微扭转的站姿。这一切构成十分和谐而优美的体态。雕刻家罗丹在卢浮宫见到这尊雕像时，惊讶地叫道，神奇中的神奇！她上身赤裸，起伏变化的玉肌似丘如谷，臂部富有肉感的曲线与腰际的浅涡令人消魂，这真实得似有体温的胴体散发出醉人的芳香，但仍不失端庄典雅与崇高优美。整个形象给人以矜持而智慧的亲切感，雕刻家确实创造了一个人化了的神。
《米罗岛维纳斯》融合了希腊古典雕刻中的优美与崇高两种风格。它那阔大而简洁的手法，使人想起菲狄亚斯在巴特农神庙所创造的庄严、崇高的雕刻；它那端庄优美的身姿和容貌，又使人联想到普拉克西特列斯所创造的优美而抒情的人体美。她的体形符合希腊人关于美的理想与规范，身长比例接近利西普斯所追求的人体美标准，即头与身之比为8∶1。由于8为3加5之和，这就可以分割成1∶3∶5，这就是“黄金分割律”，这个比数成为后代艺术家创造人体美的准则。
希腊化时期曾创造许多维纳斯雕像，《米罗岛维纳斯》只是其中最著名的一尊，具有代表性的维纳斯雕像现存还很多。

蒙娜丽莎

《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。据说，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，达芬奇画她时（1503年画起）年仅24岁。这位妇女因刚失去心爱的女儿，悲戚抑郁。画家为了让她面露笑容，想了种种办法。画上的蒙娜丽莎呈现的笑容虽是微弱的，但可以从她的眉宇间看出内心的愉悦，一丝微笑似乎刚从她的脸上掠讨。稍翘的嘴角，舒展的面肌，可以让人微微感到这位妇女在被画时的心情。她那安详的仪态表明她的微笑还是平静的，是一种古代妇女的矜持的美的表现。由于蒙娜丽莎的微笑是那样的意味深长，不少美术史家称它为“神秘的微笑”。值得一提的是蒙娜丽莎的一双手，这双柔嫩的手，被画得那么精确、丰满，展示了她的温柔，更展示了她的身份和阶级地位。

胜利女神

胜利女神又称《萨莫德拉克的胜利女神》。它产生于公元前三世纪，是古希腊的著名雕刻。胜利女神像为公元前306年统治着小亚细亚的德米特里乌斯，在一次海战中打败统治着埃及的托勒密而建。被后人发现前，这尊雕像一直耸立在萨莫德拉克勒边的悬崖上。
我们现在看到的胜利女神像虽然已经头手残缺，但从保存完好的躯干中，仍能感悟到女神英勇、飘逸的气势。两支张开的翅膀和轻盈飞扬的衣裙，让人感到女神在空中腾飞，有着一种强烈的运动感。丰满躯体在薄衫下透露出力量和健康，表现了胜利和与之而来的喜悦。

楼上的真羡慕你能够亲身体会卢浮宫里各件艺术品的魅力，好像也去一次，也许看不懂艺术的含义，但是以一个平常人的心感受一下那种艺术的氛围也是令人神往的啊！