animals mv真的在做吗:谁能谈一谈对现代派艺术的看法！！

要了解新古典主义、现代主义、后现代主义，它们之间的继承与发展关系,才会明白现代艺术。参考资料：http://www.zgsjs.com/Article/sjcs/yslw/200511/9190.html
http://www.ikepu.com/architectural/architecture_index.htm

其实这必须要了解中外的美术史。
就我个人认为：艺术是受到时代发展而变迁的。一个时代的发展、变迁及其宗教信仰都启发和推动着艺术的演变。现代主义艺术是在过去的种种中提炼的。

现代美术三大师：
马蒂斯（野兽派）、毕加索（立体派）、达利（超现实主义）。
20世纪以来，现代美术呈现出流派迭起，千姿百态的局面。1905年诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画，强调形的单纯化和平面化，追求画面的装饰性。1908年崛起的以布拉克和毕加索为代表的立体派绘画继承了塞尚的造形法则，将自然物象分解成几何块面，从而从根本上挣脱传统绘画的视觉规律和空间概念。随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立，表现主义作为一种重要流派登上画坛，此派绘画注重表现画家的主观精神和内在情感。1909年在意大利出现了未来主义美术运动，此派画家热衷于利用立体主义分解物体的方法表现活动的物体和运动的感觉。抽象主义的美术作品大约于1910年前后产生，其代表画家有俄罗斯画家康定斯基和荷兰画家蒙德里安，而两人又分别代表着抒情抽象和几何抽象两个方向。
第一次世界大战期间产生的达达主义思潮，此派艺术家不仅反对战争、反对权威、反对传统，而且否定艺术自身，否定一切。杜尚将达•芬奇的《蒙娜丽莎》画上胡须，并将小便池作为艺术品，便是达达主义思想的体现。随着达达主义运动消退，在此基础上出现了超现实主义艺术思潮。此派画家以柏格森的直觉主义，弗洛伊德的精神分析学和梦幻心理学为理论基础，力图展现无意识和潜意识世界。其绘画往往把具体的细节描写与虚构的意境结合在一起，表现梦境和幻觉的景象。代表画家有恩斯特、马格利特、夏卡尔、达利、米罗等。
第二次世界大战后在美国产生的以波洛克、德•库宁为代表的抽象表现主义绘画，综合了抽象主义、表现主义的特点，强调画家行动的自由性和自动性。
20世纪50年代初萌发于英国、50年代中期鼎盛于美国的波普艺术，继承了达达主义精神，作品中大量利用废弃物、商品招贴、电影广告和各种报刊图片作拼贴组合，故又有新达达主义的称号。代表人物有美国画家约翰斯、劳生柏、沃霍尔等。
而70年代兴起的超级写实主义（或称照相写实主义）运动，其主要特征是利用摄影成果，进行客观的复制和逼真的描绘。代表画家有克洛斯、佩尔斯坦，雕塑家中，安德烈、汉森最为著名。除上述之外，可以归入现代艺术范畴的还有偶发艺术、大地艺术等。其许多艺术活动已经超出了美术的范围。

从原始美术到现代美术，从绘画、建筑、雕塑到工艺美术，从欧洲文艺复兴美术到近代中国美术，从洛可可艺术到超现实主义运动，涵盖了人类历史上各个时期各个流派的美术创作和美术成就。每个时代都具有开拓性、原创性、系统性和鲜明的艺术特色。
所以，艺术是随着社会在演变而改变，因为艺术家是反映当时社会状况和人们内心世界的代表性人物。所以现代艺术同样反映出艺术家们的心境。

代派艺术包括万象，有令人目不暇接，啼笑皆非之感。我这种年龄段的人一般说来是有排斥心理的。我也未能例外，我特别不喜欢装置艺术、行为艺术之类，但对抽象艺术很感兴趣