山东淄博政府网:什么是重金属音乐?巴洛克式呢?

来源:百度文库 编辑:神马品牌网 时间:2024/04/30 18:58:59

重金属HEAVY METAL,简单来说,就是用稍微超常的力度来演奏摇滚乐。吉他,作为这种音乐的主要元素,在演奏时比通常响一点,更具复仇感。贝司的位量也前移了,就像“谁人”(WHO,THE)乐队的约翰·恩特威斯尔(John Entwistle)在演奏《我的年代:魔术汽车》(My Generation: Magic BMs)一样。以前,只有在爵士乐中贝司被当做主要乐器,但现在它已变得和演唱一样重要。与普通流行音乐相比,鼓打得更重更快,这对听众造成一种冲击。最后是歌手——他让听众体验到死亡、性、毒品或酒精和其他新生事物冲击的情绪和感觉,并使那些在流行音乐中出现过的主题显得更真实可信,可能更骇人。

  这种音乐形式可能起源于英格兰的“黑色安息日”(BLACK SABBATH),其名字就够邪恶,它立刻显示了音乐可能成为的形象:黑暗、神秘、粗俗、反叛。由于缺乏对未知的恐惧,这种音乐的娱乐性得到了认可。该乐队同名专辑于1970年出版,充分表现了上述形象,被很多人称为暴虐的乐队。“黑色安息日”并不介意别人的想法,弹出了人人都愿意听的和弦。他们的歌曲常常表现对未知的发现,对很多青少年来说颇具吸引力,使人轻易联想到乐队努力寻找真正的自我。其音乐有力、响亮,也很重,它就是重金属。从此这种音乐经历了许多变迁,对那些无法理解它的人,它变成了许多麻烦。

  70年代中后期,当朋克大行其道时(此时迪斯科也如日中天),大西洋两岸的许多人看到别人在聚光灯下出风头,开始厌烦在地窖里演奏。在英格兰,当时有太多的乐队等待被发掘,其中的一部分在美国受到注视。这即是所谓的“不列颠重金属新浪潮”(New Wave of British Heavy Metal,简称NWOBHM)。大洋彼岸的美国,听“齐柏林飞船”(LED ZEPPELIN)“空中铁匠”(AEROSMITH)、“深紫”(DEEP PURPLE)和“是”(YES)乐队长大的新一代音乐家开始组建自己的乐队,这样这种形式成为主流。不仅在英美,澳大利亚和德国都有一流的重金属乐队。

  英格兰的年轻人对他们所听到的更感焦虑,他们选择了把音乐做得更黑暗、更快,第一个这样做的乐队是“摩托党”。随后具有冒险精神的美国青少年发现与其进口那些他们喜欢的“不列颠重金属新浪潮”的唱片,还不如模仿他们所听到的,效法他们的演奏风格。其中一些乐队借鉴了朋克摇滚的风格,创造出一种更响、更硬、更快的金属乐,被称为“鞭笞金属”(thrash—metal),这种形式成型于1982年。一些乐队把节奏作为最关键的元素,一个来自南加利福尼亚州的年轻音乐家杰夫·达尔(Jeff Dahl)被认为是第一个用“速度金属”(speed-metal)词组的人。“鞭笞金属”和“速度金属”本质上是一致的,只是前者速度略慢,更强调吉他演奏。

  从此,一切都疯狂了。那些歌颂世界末日的乐队叫“死亡金属”(death-metal)乐队;那些讲述地狱和恶魔的被冠以“黑色金属”。不久一些年轻的英国乐队开始尝试“碾核金属”(Grindcore),这是一种超级快速的音乐,歌词莫名其妙,重得无与伦比。同时也有很多重金属乐队,固守其根源,与那些千变万化的乐队一样有力而大胆。喧嚣、令人厌恶、意味深长、威力无穷、粗俗下流、快速、更快、具有毁灭性、革新性、才华横溢、一种生活方式:这就是重金属。

  巴洛克”(Baroque / Barock) ,源自葡萄牙文,为“变形的珍珠”之意,隐含有贬抑之色彩,此一术语其后在欧洲艺术史上系指一个时代之标志,即公元1600 年至1750 年间之艺术文化,它上承文艺复兴后期的矫饰主义,下接十八世纪的洛可可式艺术 。
  历史上,无论是文学、建筑、绘画,或是音乐上的各种流派,其名称甚少有当时的参与者自己叫出来的,多半都是后代的人,将前代的某一种特殊风格归纳总结,而赋予我们今日熟知的别名。“巴洛克”这个名词也是这么来的。在音乐上,它指的是大约公元1600年到1750年间,欧洲流行的音乐风格和型态。当然,风尚的起始,很难精确地划分时间地点。这个大概的范围,只是方便研究者参考用、因为当时的交通和资讯传达和今日比起来缓慢许多,很多属于欧洲文化主流边陲地带的国家,诸如俄国、北欧、东欧等国家,以及后来才受到欧洲殖民的文化影响的中南美洲诸国,直到十九世纪初,还受到巴洛克余风所及,产生了不少明显巴洛克风格的作品、因此,大家不必对这个年代划分的精确性过分在意。那么,“巴洛克”(Baroque)这个名词的意思是什么呢?对于它的来源众说纷纭,比较,可靠的说法,是源自葡萄牙文,意指不规则,变形的珍珠。这是巴洛克之后的艺术批评家,将这一段时间的艺术、主要是建筑和绘画,和之前的文艺复兴时期相比之后产生的感想,原来是有负面批评的意思的。因为他们认为文艺复兴时期的各种艺术,都达到均衡而完美的高峰。巴洛克的艺术,在他们眼中,反而是虚华矫饰的不完美。因袭沿用之下,巴洛克这个字眼,就固定指这段时间的所有艺术了,原来的戏蔑意味也下见了。
  艺术史家以「巴洛克」(Baroque)来称呼公元 1600 年到 1750 年之间(十七世纪)的欧洲艺术风格。十七世纪的欧洲强权扩张,掠夺海外殖民地累聚巨富,生活上提倡豪华享受,因此对建筑、音乐、美术也要求豪华生动、富于热情的情调。且欧洲有新旧教的权力之争。旧教势力用暴力镇压信徒,再积极利用豪华、夸张、新奇的巴洛克艺术来迷惑、征服人心。因而更加速巴洛克艺术风格的形成。

  巴洛克一词的来源可能有三: 意大利语的baroco,指中世纪繁缛可笑的一种神学讨论;意大利语的barocchio,指暧昧可疑的买卖活动;葡萄牙语的barocco,指畸形的珍珠。三词皆含悖礼怪奇之意,因此从十八世纪的建筑师责难十七世纪那种复杂而考就的样式,生气地称它为「荒谬的、奇怪的、巴洛克的」称呼之后,巴洛克这一词就被相沿成习了。

  巴洛克艺术的特质
   善用动势:不管是实际的,如波形的墙面或不断变化的喷射状的喷泉:还是含蓄的,如描绘成充满活力或动作显著的人物(不再如古典文艺复兴时的静态表现,而呈现歪斜配置的动感)。
   力图表现或暗示无穷感:例如伸向地平线的道路,展现无际天空幻觉的壁画,运用变换透视效果使其变得扑塑迷离的镜面手法。
   强调光线:设计一种人为光线,而非自然的光,产生一种戏剧性气氛,创造比文艺复兴更有立体感、深度感、层次感的空间。造成轮廓线模糊,构图有机化,而有整体感。
   追求戏剧性、夸张、透视的效果。
   不拘泥各种不同艺术形式之间的界线,将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体。
  “巴洛克”源于葡萄牙语,意为“粗糙、形状不规则的珍珠”,隐含有贬抑色彩,然而这一艺术形式后来却发展成为一个时代的标志。

  【历史背景】

  巴洛克风格城堡

  自马丁路德 (Martin Luther, 1483-1546) 以“95 条提纲” 掀起宗教改革之风潮后,西欧一统教会的局面顿成昨日黄花,此时天主教会一方面欲图扑灭这股风潮,另一方面亦重新整顿教会纲纪,以维天主教旧有之威望,他们同时也与专制王权结合,在此种背景下,乃以宫廷及教会为中心,产生了一种极其华丽的艺术,此种艺术完全符合夸示强大世俗权力之宫廷趣味及因狂热之庄严仪式而引人侧目的天主教仪式,更切合于在现实中追求一切力量、一切富足的时代精神,此即巴洛克式艺术兴起之时代背景。

  【巴洛克艺术概况】

  “巴洛克”(Baroque / Barock) ,源自葡萄牙文,为“变形的珍珠”之意,隐含有贬抑之色彩,此一术语其后在欧洲艺术史上系指一个时代之标志,即公元1600 年至1750 年间之艺术文化,它上承文艺复兴后期的矫饰主义,下接十八世纪的洛可可式艺术 。巴洛克建筑之风格在于建筑物外貌精美之装饰及雕琢,造就出一种轻盈流畅之动态感,并藉由外在光线营造出一种如幻似真的感受,配合着精美绝伦之工艺技巧,予人一种金碧辉煌之感。巴洛克艺术最早起源于意大利,意大利最著名的巴洛克建筑当属罗马的圣保罗大教堂及其广场,前面曾提及,圣保罗大教堂的圆顶穹窿为文艺复兴式建筑,然紧邻其旁、具有宏伟廊柱之广场及主教堂内部之精美装饰则表现出巴洛克式之风格;然而最具代表性的巴洛克建筑实为法国的凡尔赛宫,凡尔赛宫象征了当时绝对主义之专制王权的权威,将宣扬威望所需的一切雄壮及威严藉由凡尔赛宫的精美装饰而化为实际,可谓为巴洛克建筑一项特殊之风格。

  【巴洛克艺术的风格】

  巴洛克风格彰显的皇家风范

  艺术史家以“巴洛克”(Baroque)来称呼公元 1600 年到 1750 年之间的欧洲艺术;“巴洛克”也是指在十六世纪矫饰主义时期以后与十八世纪洛可可时期以前,这一段时间的欧洲文化。而“巴洛克”原指的是一种形状不圆的珍珠,后来却成为艺术上的用词。

  十五世纪末期以后,欧洲各国不断扩展科学新知,产生了许多发明;而地理上的新发现,造成了通商与殖民的兴盛,物质趋于富有,思想则日益自由。十六世纪到十八世纪是欧洲的君主专制时代,各国之间常因扩张领土而发生战争。此外,因为宗教改革所引起的新、旧教权力之争,导致后来的宗教战争。这些日趋复杂的局势,对当时的艺术发展有相当大的影响。巴洛克艺术便是在这样的时代背景下,产生于罗马,也就是旧教的中心,随后即传遍了欧洲及美洲部分地区。

  巴洛克艺术的风格是承袭自文艺复兴末期的矫饰主义,着重在强烈感情的表现,而不像鼎盛期文艺复兴以前那样的严肃、含蓄。此时强调流动感、戏剧性、夸张性等特点,常采用富于动态感的造型要素,如曲线、斜线等。其风格趋向,多少也反映了当时欧洲的动荡局势、不安而丰裕的现实景象。

  建筑方面,装饰华丽,古典的样式和曲式、曲线并用,椭圆形大厅、圆形屋顶颇为常见;注重建筑物四周景观,有广场、庭园、喷泉、雕像等的搭配。著名的法国凡尔赛宫、罗马圣彼得大教堂,就是这时期的代表性建筑物。
  十五世纪末期以后,欧洲各国不断扩展科学新知,产生了许多发明;而地理上的新发现,造成了通商与殖民的兴盛,物质趋于富有,思想则日益自由。十六世纪到十八世纪是欧洲的君主专制时代,各国之间常因扩张领土而发生战争。此外,因为宗教改革所引起的新、旧教权力之争,导致后来的宗教战争。这些日趋复杂的局势,对当时的艺术发展有相当大的影响。巴洛克艺术便是在这样的时代背景下,产生于罗马,也就是旧教的中心,随后即传遍了欧洲及美洲部分地区
  建筑方面,装饰华丽,古典的样式和曲式、曲线并用,椭圆形大厅、圆形屋顶颇为常见;注重建筑物四周景观,有广场、庭园、喷泉、雕像等的搭配。著名的法国凡尔赛宫、罗马圣彼得大教堂,就是这时期的代表性建筑物。

金属摇滚音乐分类
Black Metal 黑色金属
以邪恶、异教崇拜以及撒旦思想为其主要诉求,通常在歌词含有反基督、反宗教的倾向即被归为黑金属,除了传统重金属固定乐器之外,经常会使用其他乐器如钢琴、小提琴,或歌剧的女高音,在歌曲中营造出一股诡异又吓人的恐怖气氛。“黑金属”以来自北欧的重金属团体最具代表性。
代表性乐队:Emperor, Mayhem, Enslaved, Dark Funeral

Death 死亡金属
乐风以“鞭击金属”或“碾核”为其背景演化而成。电吉他快速的反复,几无旋律的和弦,速击狂踩的双大鼓,主唱咬牙不清的低吟狂吼,歌词以死亡仇恨为主题,充满了尸体、内脏、肢解、分尸、*尸、恋尸癖、食尸、虐待等****字眼。“死亡金属”以来自佛罗里达州的重金属乐队最具代表性。
代表性乐队:Death, Carcass, Cannibal Corpse, Suffocation

Doom 毁灭金属
节奏和速度都很慢,非常得慢。较不激烈也不大具有攻击性,但仍是相当拥有重量感的音乐。通常具有非常干净的音乐和歌声,但有时也有粗暴野蛮的声音出现。
代表性乐队:Solitude Aeturnus, Cathedral, Candlemass

Glam Metal 华丽金属
通常指一个重金属乐队的舞台表演方式或外在形象以夸张的浓妆艳抹或俊俏的外型来吸引乐迷,这类的乐队大多是偶像团体。“华丽金属”的乐风不会太重,歌词也无太深入之含义,属于较流行的重金属音乐,是主流金属的分支。
代表性乐团:Kiss, Poison, Warrant, Twisted Sister, Motley Crue

Grindcore 碾核
类似“朋克”但极具重量的音乐,主唱低鸣深沉的狂吼咆哮、电吉他超麻辣的音色再加上极快速的反复节拍及密集鼓点,构成一种几无旋律的重金属乐风,乐曲的长度都很短,从两秒钟到三分钟不等。“碾核”为一种极为冷僻的重金属乐风,大多数“死亡金属”乐队都采用此一乐风。
代表性乐队:Napalm Death

Grunge 垃圾
另类摇滚的同义词。起源于西雅图的类金属(metal-like)另类摇滚,基本上Grunge属于另类摇滚而不应归类到重金属之下。
代表性乐队:Nirvana, Pearl Jam, Mudhoney, Alice In Chains

Hardcore 硬核
源自于“朋克”,歌词直言不讳粗鄙不堪,音乐如同噪音一般。

Hard Rock 重摇滚
比重金属乐“轻”一点的音乐。
代表性乐队:Foreigner, Blue Oyster Cult, Heart, Cinderella

Heavy Metal 重金属
“重金属”必须具备狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、电吉他大量失真的音色、再以密集快速的鼓点和低沉有力的贝司填满整个听觉的背景空间,而构成一种含有高爆发力,快速度,重量感及破坏性等元素的改良式摇滚乐。通常泛指传统的主流派重金属或无法分类到其他重金属流派里的重金属乐。
代表性乐队:AC/DC, Accept, Judas Priest, Iron Maiden, W.A.S.P.

Industrial Metal 工业金属
采用大量冰冷的电脑采样音效,穿插以机械或金属器具的撞击声代替传统打击乐器,加上电子式的节拍,是很象科技舞曲的重金属乐,但仍保留重金属的大量失真效果。
代表性乐队:Fear Factory, Ministry, Nine Inch Nails

Neo-Classical 新古典金属
受古典音乐极深,在重金属乐中加入大量古典音乐元素。
代表性乐队: Angra

Pop Metal 流行金属
在重金属摇滚中加入流行音乐之元素,可说是重金属摇滚和流行音乐妥协结合的折中产品,是极易为主流市场之音乐消费者所接受的重金属摇滚乐。
代表性乐队:Def Leppard, Mr Big, White Lion

Power Metal 强力金属
拥有类似“速度金属”的速度和“鞭击金属”的重量压迫感,但旋律性不及“速度金属”,爆发力也不及“鞭击金属”。
代表性乐队:Pantera, Armored Saint, Wild Dogs

Progressive Metal 前卫金属
风格有别于传统重金属,在歌曲中采用大量复杂华丽的编曲,或在歌词中传达出某些前进思想供听者一个想象思考的空间。
代表性乐队:Queensryche, Fate Warning, Dream Theater

Punk 朋克
歌词中传达某些叛逆思想及对生活环境、文化、社会、政治等的不满情绪,而音乐缺乏协调性无特定风格,是一种相当嘈杂的音乐,通常一群能将乐器弄出声音来的人就可以组一个朋克乐队。
代表性乐队:Clash, Sex Pistols

Speed Metal 速度金属
速度为其标榜的主要特色。经常会和“鞭击金属”产生混淆,通常“速度金属”的音乐较具旋律性,主唱歌词咬字较清楚,吉他间奏富旋律性且快速而流畅;而“鞭击金属”则较缺乏旋律性,完全一速度、重量、压迫感和破坏力并重。通常“鞭击金属”乐队和“速度金属”乐队的乐手们都拥有纯熟高超的乐器演奏技巧。
代表性乐队:Helloween, Gamma Ray, Riot, Rage

Thrash Metal 鞭击金属
速度也极快,具有相当快速的反复节拍(riff),电吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦,极具破坏力及压迫感的速踩双大鼓,主唱粗暴狂吼式的唱腔配合电吉他快速的节奏急速地唱出几无旋律的曲调。“鞭击金属”以来自旧金山湾区的重金属乐队最具代表性。
代表性乐队:Metallica, Megadeth, Slayer, Death Angel, Testament

金属摇滚音乐分类
Black Metal 黑色金属
以邪恶、异教崇拜以及撒旦思想为其主要诉求,通常在歌词含有反基督、反宗教的倾向即被归为黑金属,除了传统重金属固定乐器之外,经常会使用其他乐器如钢琴、小提琴,或歌剧的女高音,在歌曲中营造出一股诡异又吓人的恐怖气氛。“黑金属”以来自北欧的重金属团体最具代表性。
代表性乐队:Emperor, Mayhem, Enslaved, Dark Funeral

Death 死亡金属
乐风以“鞭击金属”或“碾核”为其背景演化而成。电吉他快速的反复,几无旋律的和弦,速击狂踩的双大鼓,主唱咬牙不清的低吟狂吼,歌词以死亡仇恨为主题,充满了尸体、内脏、肢解、分尸、*尸、恋尸癖、食尸、虐待等****字眼。“死亡金属”以来自佛罗里达州的重金属乐队最具代表性。
代表性乐队:Death, Carcass, Cannibal Corpse, Suffocation

Doom 毁灭金属
节奏和速度都很慢,非常得慢。较不激烈也不大具有攻击性,但仍是相当拥有重量感的音乐。通常具有非常干净的音乐和歌声,但有时也有粗暴野蛮的声音出现。
代表性乐队:Solitude Aeturnus, Cathedral, Candlemass

Glam Metal 华丽金属
通常指一个重金属乐队的舞台表演方式或外在形象以夸张的浓妆艳抹或俊俏的外型来吸引乐迷,这类的乐队大多是偶像团体。“华丽金属”的乐风不会太重,歌词也无太深入之含义,属于较流行的重金属音乐,是主流金属的分支。
代表性乐团:Kiss, Poison, Warrant, Twisted Sister, Motley Crue

Grindcore 碾核
类似“朋克”但极具重量的音乐,主唱低鸣深沉的狂吼咆哮、电吉他超麻辣的音色再加上极快速的反复节拍及密集鼓点,构成一种几无旋律的重金属乐风,乐曲的长度都很短,从两秒钟到三分钟不等。“碾核”为一种极为冷僻的重金属乐风,大多数“死亡金属”乐队都采用此一乐风。
代表性乐队:Napalm Death

Grunge 垃圾
另类摇滚的同义词。起源于西雅图的类金属(metal-like)另类摇滚,基本上Grunge属于另类摇滚而不应归类到重金属之下。
代表性乐队:Nirvana, Pearl Jam, Mudhoney, Alice In Chains

Hardcore 硬核
源自于“朋克”,歌词直言不讳粗鄙不堪,音乐如同噪音一般。

Hard Rock 重摇滚
比重金属乐“轻”一点的音乐。
代表性乐队:Foreigner, Blue Oyster Cult, Heart, Cinderella

Heavy Metal 重金属
“重金属”必须具备狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、电吉他大量失真的音色、再以密集快速的鼓点和低沉有力的贝司填满整个听觉的背景空间,而构成一种含有高爆发力,快速度,重量感及破坏性等元素的改良式摇滚乐。通常泛指传统的主流派重金属或无法分类到其他重金属流派里的重金属乐。
代表性乐队:AC/DC, Accept, Judas Priest, Iron Maiden, W.A.S.P.

Industrial Metal 工业金属
采用大量冰冷的电脑采样音效,穿插以机械或金属器具的撞击声代替传统打击乐器,加上电子式的节拍,是很象科技舞曲的重金属乐,但仍保留重金属的大量失真效果。
代表性乐队:Fear Factory, Ministry, Nine Inch Nails

Neo-Classical 新古典金属
受古典音乐极深,在重金属乐中加入大量古典音乐元素。
代表性乐队: Angra

Pop Metal 流行金属
在重金属摇滚中加入流行音乐之元素,可说是重金属摇滚和流行音乐妥协结合的折中产品,是极易为主流市场之音乐消费者所接受的重金属摇滚乐。
代表性乐队:Def Leppard, Mr Big, White Lion

Power Metal 强力金属
拥有类似“速度金属”的速度和“鞭击金属”的重量压迫感,但旋律性不及“速度金属”,爆发力也不及“鞭击金属”。
代表性乐队:Pantera, Armored Saint, Wild Dogs

Progressive Metal 前卫金属
风格有别于传统重金属,在歌曲中采用大量复杂华丽的编曲,或在歌词中传达出某些前进思想供听者一个想象思考的空间。
代表性乐队:Queensryche, Fate Warning, Dream Theater

Punk 朋克
歌词中传达某些叛逆思想及对生活环境、文化、社会、政治等的不满情绪,而音乐缺乏协调性无特定风格,是一种相当嘈杂的音乐,通常一群能将乐器弄出声音来的人就可以组一个朋克乐队。
代表性乐队:Clash, Sex Pistols

Speed Metal 速度金属
速度为其标榜的主要特色。经常会和“鞭击金属”产生混淆,通常“速度金属”的音乐较具旋律性,主唱歌词咬字较清楚,吉他间奏富旋律性且快速而流畅;而“鞭击金属”则较缺乏旋律性,完全一速度、重量、压迫感和破坏力并重。通常“鞭击金属”乐队和“速度金属”乐队的乐手们都拥有纯熟高超的乐器演奏技巧。
代表性乐队:Helloween, Gamma Ray, Riot, Rage

Thrash Metal 鞭击金属
速度也极快,具有相当快速的反复节拍(riff),电吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦,极具破坏力及压迫感的速踩双大鼓,主唱粗暴狂吼式的唱腔配合电吉他快速的节奏急速地唱出几无旋律的曲调。“鞭击金属”以来自旧金山湾区的重金属乐队最具代表性。
代表性乐队:Metallica, Megadeth, Slayer, Death Angel, Testament

巴赫属于巴洛克音乐时期非常伟大的作曲家,同时期的人物还有 维瓦尔蒂,亨德尔,他们三个人都是杰出的巴洛克时期的音乐大师.

巴洛克时期开始于1600年,1750年巴赫之死可以看作是这一时期的结束。这是音乐史上的第一个伟大时期。

巴洛克一词本义是指一种不规则的珍珠,在当时具有贬义,当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低,但现在,人们已经公认,巴洛克是欧洲伟大艺术风格之一。

这时期的音乐家,如早期的蒙特威尔第、吕利、普赛尔、拉摩和维瓦尔第等大师已快被许多人遗忘,但晚期的音乐大师,巴赫、亨德尔作为历史上的第一代最伟大的作曲家,则得到大家的重视,毫无疑问,他们的音乐是人类音乐的永恒经典。

重金属摇滚里面还有一个接近于古典音乐的分支——“哥特”,典型的乐队是NIGHTWISH。很好听。