尤尼克克和吉他的区别:美声与通俗唱法有什么不同？

美声与通俗唱法有如下不同之处：
1，对声带的要求：

（1）美声唱法：对声带天赋有近乎苛刻的要求，根据声带的长短厚薄，把人声分为不同声部；女高音（又分为花腔、抒情和戏剧女高音）、女中音、女低音；男高音（又分为抒情、戏剧男高音）、男中音、男低音。有少数天赋特别好的如卡鲁索、卡拉斯等人，可以从中音一直唱到高音。秘鲁一位女歌手可以从男低音一直唱到花腔女高音，那是极个别的特例。
（2）通俗唱法：不分声部，对声带没有特殊要求，但要求有特色音质、有磁性、即使带些沙哑也可以。

2，对呼吸的要求：

两种唱法均要求演唱者运用胸腹式呼吸和会运用横隔膜的技巧，都要求声道通畅，姿势自然，勿耸肩、耸胸。

3，对共鸣的要求
（1）美声：用全共鸣。即胸腔、头腔、口腔、鼻咽腔、额腔和骨骼都参与共鸣的过程，要求音色圆润，强弱明暗变化能力强，声音有穿透力，能穿过庞大乐队发出的音障而传送到每一排座位上。
（2）通俗：主要用口腔、鼻，喉咽腔，并不谋求大音量，而是使音色能美化。要着重指出的是，通俗唱法并非不重视、不需要共鸣腔，而是通过话筒，充分利用了电声扩大混响等音响设备这个巨大的体外共鸣器。任何一个世界级的大歌手，都要依赖音响设备的配合，可以说，如果没有电气音响设备，就不会有现代的流行音乐。
4，对真假声的要求：

（1）美声：全用混声（真假混声）

（2）通俗：由于通俗歌曲的音域多不宽，用真声演唱即可应付。不过这是指中国及东方一些地区而言。现在随着作曲上难度加大，音域不断加宽，在通俗唱法中也出现了如何掌握假声以唱出高音的问题。

5，对吐字的要求：
中国的语言文字很特殊，一个字一个音节，而外国语言既有一字一音节的，也有一字多音节的，情形有很大的不同。一般说在三种唱法中，都要求用普通话演唱，口齿清楚，咬字准确。重要的是要研究歌词，弄清词意，以求正确地表达歌曲的内容。

6，对表演的要求：

歌曲演唱时，演与唱是不能分家的。以音乐本身的特点以及欣赏人群的爱好、习惯来说，我觉得，在美声唱法与民族唱法的演唱中，适合多用戏剧的表演手法，而通俗歌曲的演唱，则适合多用舞蹈性的表演手法，这与通俗歌曲的节奏特别强烈有关，也与通俗歌曲的听众大多为青少年有关。

7，对修养的要求：

三种唱法都要求有良好的音乐修养、艺术修养、文化与道德修养。实际上，对通俗歌手来说，应要求他们具备很强的即兴发挥的创造能力，要求他能歌善舞，并具有很强的语言表达、表演技巧与观众交流的能力，遗憾的是我们许多歌手尚未意识到这一点。

这三者在节奏上没有区别,区别只在唱法上.

首先说通俗,这种唱法基本上是不用其他器官的帮助,完全是嗓子在起作用,所以,通

常我们说的偶像派,那些清纯的美少女歌星都是通俗唱法.通俗唱法要么是不用太多

嗓子,声音听起来有气无力,要么嗓子用的多,狂吼那种,很多重金属乐队都是用嗓子

喊,这种人的嗓子条件天生的好,否则一般人两天就会报废.

民族唱法和美声唱法都是借助其他器官,加上部分嗓子的机能来发声,所以,歌唱家的

声音不是没有受过专门训练的人能学的来的.学习这两种歌唱技巧的人,通过长时间

的练习,使胸腔达到共鸣的效果,也就是说,他们的声音不是光用嗓子发出,而是运用

头部,颈部,以及整个腔体(胸腔腹腔)发声.

而美声和民族的区别,在于声音在嗓子的部位,民族靠前,美声靠后.这就是我们听起

来,美声的声音浑厚,而民族的声音细而尖的原因.

我是搞钢琴的,可能有些专业上的术语不够准确,但意思是对 的.