法国汽车品牌怎么样:关于春天的音乐作品有哪些?(越多越好)

来源:百度文库 编辑:神马品牌网 时间:2024/04/25 00:12:16
请提供准确的作品名称、类型、作者。
(流行歌曲往后靠)
我要的是很有名的音乐作品,如《春江花月夜》、莫扎特的《渴望春天》

民歌版

《青春舞曲》、《春苗出土迎朝阳》、《春天在哪里》

轻音乐版

《春野》、《春之声圆舞曲》、《春水》

民乐版

《田园春色》、《幽兰逢春》、《枣园春色》

、《红河的春天》、《阳春白雪》

流行版

董文华---《春天的故事》

阿杜---《惠安之春》

任贤齐---《春天花会开》

张德兰----《春光美》

李玲玉---《春》

张敬---《春天》

斯琴格日乐---《春天来了》

张敬轩---《春夏秋冬》

崔健---《春梦》

邓丽君---《北国之春》

班得瑞---《春野》

孟庭苇----《野百合也有春天》

班得瑞---《四月之春》

沈庆----《青春》

斯琴格日乐---《山歌好比江春水》

汪明荃-----《京华春梦》

杨钰莹----《红彤彤的春天》

庾澄庆-----《春泥》

张真----《我被青春撞了一下腰》

叶树茵----《春天来的时候》

邓丽君---《失去的春天》

苏慧伦----《春天交响曲》

张明敏----《拜访春天》

斯琴格日乐---《春天来了》

张敬---《春天》

高枫---《春水流》

李玲玉---《春》

Ai MiNi---《春天的味道》

拓展资料

《阳春白雪》

这是中国著名十大古曲之一

古琴十大名曲之一

表现的是冬去春来

大地复苏

万物欣欣向荣的初春美景

旋律清新流畅

节奏轻松明快

这首歌可分为起承转合

是一首变奏体乐曲

起:音响效果独特有趣

使花簇的旋律充满活力

承:情绪较为热烈

转:音乐时而轻盈流畅

时而铿锵有力

合:在尾部作了动力扩大

采取突慢后渐快的速度处理

采用强劲有力的扫弦技巧

音乐气氛异常热烈

理查.施特劳斯 春之祭
门德尔松 春之歌
施特劳斯 春之声圆舞曲
中国歌曲 春天在哪里 北国之春
民乐曲 春江花月夜
钢琴曲 春舞
维瓦尔第 四季中也有关于春的

这类作品有很多,具体如下:

1、贝多芬第五小提琴奏鸣曲《春》;

2、维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》;

3、门德尔松《仲夏夜之梦》中的《春》;

4、挪威作曲家爱德华·格里格的钢琴小品《致春天》;

5、舒曼的交响曲《春天》;

6、贝多芬的第六交响曲《田园》;

7、陈升的《丽江的春天》;

8、天使之翼合唱团《放牛班的春天》;

9、儿歌《春天在哪里》;

10、汪峰《春天里》。

拓展资料:

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术。

音乐可以分为声乐和器乐两大类型,又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐(包括流行音乐)等。在艺术类型中,音乐是比较抽象的艺术,音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶,即宫、商、角、徵、羽,西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目,并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力,净化人们的心灵,树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感,使我们的很多情绪得到释放。

11、苏打绿《春日光》。

  1. 贝多芬F大调第五小提琴奏鸣曲《春》。

  2. 维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》。

  3. 门德尔松《仲夏夜之梦》中的《春》。

  4. 挪威作曲家爱德华·格里格的钢琴小品《致春天》。

  5. 舒曼的交响曲《春天》。

  6. 贝多芬的第六交响曲《田园》。

  7. 陈升的《丽江的春天》。

  8. 天使之翼合唱团《放牛班的春天》。

  9. 儿歌《春天在哪里》

  10. 汪峰《春天里》。

  11. 《春天的芭蕾》。

  12. 苏打绿《春日光》。

1.施特劳斯:《春之声圆舞曲》

2.布里顿:《春天交响曲》

3.布里斯:《颜色交响曲》第四乐章:绿色

4.舒曼:《第一交响曲“春天”》

5.贝多芬:《第五小提琴奏鸣曲“春”》

6.维瓦尔蒂:《四季》第一乐章:春

7.门德尔松:《春》

8.科普兰 《阿巴拉契亚的春天》

9.舒伯特 艺术歌曲《在春天》 

10.德彪西 交响组曲《春天》

拓展资料

【浪漫主义交响乐】

18世纪晚期到19世纪早期,浪漫主义艺术思潮开始渗透到音乐领域当中。舒伯特带有艺术歌曲交响化性质的《b小调(未完成)交响曲》,柏辽兹和李斯特的标题交响乐《幻想交响曲》和《但丁交响曲》,舒曼充满诗意的《春天交响曲》,勃拉姆斯的四部充满传统精神但却有浪漫主义内涵的交响曲,柴科夫斯基和德沃夏克带有浓郁民族性的一系列交响曲,此外,圣桑、穆索尔斯基、里姆斯基等作曲家们的各种交响乐作品,都是19世纪浪漫主义交响音乐创作的珍品。19世纪晚期,奥地利作曲家马勒谱写了十部交响曲,在这些交响曲中,他为了表现自己内心复杂的精神世界,而将交响乐的表现形式发展到了极限。如他的《第八交响曲》,被人们称为“千人交响曲”。

除去马勒之外,在19世纪晚期,各国民族乐派的作曲家中,也有许多人应该被称为交响乐大师。如芬兰的西贝柳斯、捷克的雅那契克、俄罗斯的格拉祖诺夫和拉赫玛尼诺夫等人的创作,都在某种程度上,为世界交响音乐艺术作出了杰出的贡献。

19世纪和20世纪相交之际,许多象征着新时代艺术风格的思潮,开始越来越多地涌现出来。从德彪西(法)的印象主义、理查-施特劳斯(德)的后期浪漫主义和勋伯格(奥)的早期无调性技法,都渗透到交响乐的创作中,为20世纪五花八门的交响音乐创作奠定了基础。

在20世纪众多的作曲家中,为交响乐及其它体裁的创作,做出杰出贡献的人物数不胜数。其中影响最大的有俄国作曲家普罗柯菲耶夫、哈恰图良、肖斯塔科维奇,英国作曲家布里顿,匈牙利作曲家巴托克,美国作曲家斯特拉文斯基、格什温等等。他们所创作的交响曲、协奏曲、交响诗、狂想曲、随想曲等许多作品,极大的丰富了世界交响音乐宝库。并由此构成了20世纪交响音乐创作的重要篇章。

交响音乐的产生和发展过程,是与人类社会文明的突飞猛进紧密相连的。从历史的角度来看,它的确是伴随着整个人类社会的文化、经济发展应运而生的。从发展的角度来看,在新世纪乃至将来更远的时期中,它也必将作为高雅的文化艺术经典和丰富的精神食粮,为人类社会进步的发展和人民生活的精神需求,作出更大的贡献。

参考资料

交响乐_百度百科